Entrevista Leo Rizzi: “Si los artistas no tenemos una voz política mengua mucho el sentido del arte”
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00:00Mira, yo empecé mi carrera haciendo canciones sueltas y en ningún momento me planteaba
00:14cómo hacer un disco, hasta que en un momento en la cafetería de Bellas Artes en Valencia
00:20una amiga mía, Pilar, me dice ¿y por qué no haces un disco realmente?
00:24Yo creo que era necesario y a partir de ese momento dije pues me reservo unos meses para
00:31componer canciones que sean destinadas a un momento, a un álbum, a un concepto y fue
00:36ahí cuando nace porque si no puedes sacar canciones pues eso, creo que es muy fácil
00:40componer para sacar canciones sueltas pero era un reto personal, quería hacerme un reto
00:44personal y al final tardé un poco más, realmente yo tenía como plan de hacerlo en cuatro meses,
00:49cinco meses y al final han sido cinco, o sea perdón, dos años de curro y de producción
00:54y composición, ha sido un montón.
00:57Sí creo que estamos viviendo un momento igual un poco concreto de la industria musical en
01:01la que ya no es necesario tener un disco fuera para tener una carrera artística por lo que
01:06te digo, o sea creo que funciona muy bien por singles, tú puedes tener una carrera
01:09artística por singles y funcionaría pero eso sí, supongo que por cómo se han dado
01:15las cosas pues he llegado a los artistas de repente por la cara y he podido tener
01:19como esa aprobación y esa mano derecha de ellos que al final ha sido súper importante
01:25mi carrera.
01:26Pues mira, con Pablo realmente fue una forma súper orgánica porque un día me levanto
01:30y había posteado como mi canción en una historia y fue como, vale, de repente genuinamente
01:37le ha gustado a Pablo esta canción y a partir de eso hablamos, nos vimos en algún evento
01:41y hablábamos de comprar algo juntos y ahí surgió, o sea fue una forma súper orgánica
01:45y con Rafael fue una cosa mucho más loca porque de repente nos hablaron de un equipo
01:49de marketing de Kombucha, de juntarnos a los dos a hacer una canción, que la produjera
01:53Liz, era como todo, no tenía sentido por ningún lado pero tenía, al final fue como
01:59una experiencia muy guay, o sea poder tener una canción con una leyenda como Rafael.
02:04Pues creo que es un álbum intimista, lo primero de todo es eso yo creo porque parte de eso
02:09es un concepto muy personal, también es muy dinámico, es un viaje muy dinámico,
02:14tienes subidas muy altas y bajadas muy bajas, también siento que es como, tiene un sonido
02:22que trae referencias de los 2000, entonces tiene como esta cosa de referencia a lo antiguo
02:27pero con un sonido nuevo que también tiene como una impronta personal, entonces yo creo
02:32que tiene esas cosas, intimista, personal, dinámico, variado, un poco ese es el rollo.
02:40Total, o sea creo que mi referencia más grande es a nivel vocal supongo que es Tom York,
02:48Patrick Watson, Chris Martin de Coldplay, son artistas con los que me identifico mucho
02:52con su voz y de alguna forma compongo desde ahí, luego a nivel instrumental mi influencia
02:57es de muchos otros artistas que es al final lo que pasa que hace que tenga esa variedad
03:02en mi música y tal, pero yo diría que también es algo que surge porque creo que me inspiro
03:11mucho en cantantes y en compositores y compositoras anglos y traerlo al español es como algo
03:19que no es que te llama la oreja directamente, no sé de dónde viene porque igual viene
03:25de algo más, de melodías más anglosajonas, de métricas más anglosajonas y por eso igual
03:30cuesta más identificar.
03:31Pues es un poema, es un cuento mejor dicho que me llega a través de una gran amiga que
03:36es Elsa Moreno que es poeta y es una locura lo que hace, me manda ese cuento y cuando
03:43me lo leo me parte al medio, me atravesó un montón, sentí como tenía algo que ver
03:49conmigo y cada vez lo leía, cada vez me emocionaba más y dije quiero que esté relacionado con
03:54esto y en principio no sabía cuál iba a ser el nombre pero acabó surgiendo que iba
04:00a ser ese, Pájaro Azul literalmente y creo que es un símbolo muy importante a la hora
04:04de no sé, en mi momento personal de entenderme como ser humano, la figura y el símbolo del
04:11pájaro azul ha tenido mucho peso, es como ese ser que habita dentro de nosotros que
04:17siempre está revoloteando y de alguna forma el arte está en poder tratar con él y estar
04:24en paz con él para poder estar en paz con todo el mundo y con la vida en general, entonces
04:28creo que era un concepto suficientemente profundo para poder explayarme y suficientemente,
04:35no sé, simbólico como para que quedara en el recuerdo.
04:40Pues mira porque yo creo, tengo un punto de vista de la política que es desde lo personal,
04:45creo que cada uno tiene una experiencia en el mundo y eso ya es política, cuando me
04:49refiero a que me mojo en la política no me refiero a que digo a quién voto, a que
04:54digo con quién tengo más afinidad porque me parece que va un poco más allá y es una
04:59cuestión más de decir, me mojo en que creo, tengo unas ideas de cómo plantear unos sistemas
05:07o una forma de vivir y que eso para mí ya es política y que para mí sí que es importante
05:13posicionarse aunque estemos en una industria que, bueno una industria y un mundo que está
05:18muy polarizado y de repente como que sabes que si te posicionas en un lugar te van a
05:23cribillar desde el otro y viceversa entonces sí que siento que es complicado pero si no
05:28tenemos los artistas una voz política creo que también mengua mucho en el concepto del
05:33arte que es como al final portar un significado real de un ser humano en el mundo y su experiencia
05:38y eso es política.
05:40Para mí Uruguay y España son mis dos pilares, las dos culturas que conozco y las dos partes
05:45de mí que habitan dentro de mí y para mí es, no sé, creo que a nivel compositivo
05:51hay mucho de ambos lugares y sobre todo a nivel de cómo me siento cuando llego allí
05:57o cuando estoy aquí es como, no sé, siento que soy de ningún lado pero de los dos a
06:05la vez y lo veo mis padres también porque mi madre es española, mi padre es uruguayo
06:10y siempre lo he vivido en casa, esta cosa de entender ambos puntos de vista y siento
06:16que es, no sé, tiene un sentimiento, tiene un peso muy sentimental en mi vida y en mi
06:21carrera.
06:22Totalmente, o sea, mi propuesta siempre ha sido desde un lugar, no sé cómo decirlo
06:28pero desde las voces personales, de los autores y autoras personales y en este disco quería
06:35que fuera muy especial entonces me acerqué a aquellas personas con las que yo consideraba
06:38que podía dejar mi impronta, que podía aportar a mi impronta, ¿sabes? Y que podía
06:44aportar una arista a mi proyecto.
06:46Las otras colaboraciones al final son cosas que he ido haciendo como más sin pensarlo,
06:52digamos, ¿no? Es como te llega esta colaboración y me hace increíble ilusión comparo al Borán
06:57y lo amo y me parece un artista increíble y le hacemos un tema porque no tengo ningún
07:01tipo de juicio ante ello, me encanta, pero ahora cuando haces un álbum siento que es
07:05también un statement, ¿no? Y es decir, esto también soy yo y con esos artistas me
07:09junto para demostrar un poco quién soy, ¿no? Al final es un primer álbum, tengo que marcar
07:17una directriz.
07:18Mira, pues hay diferentes nombres, siempre digo distintos, pero hay una que siempre digo
07:23que es Billie Eilish con Fineas, o sea, para mí esto es el cúspide, pero también artistas
07:27como Jorge Drexler, de repente un Fito Paez, un Charlie García, o sea, de un poco de todos
07:33los ámbitos, pero son artistas que algo tienen en común y es una personalidad muy marcada
07:37y unas ideas muy claras.
07:39Pues mira, desde siempre, desde que tengo 12 años en verdad he estado trabajando, entre
07:42comillas, con la música, al final siempre compuso, siempre grabé canciones para internet,
07:47siempre hacía cosas, pero fue la pandemia cuando justo antes había producido canciones
07:53con un equipo de Barcelona, con Juanjo, y teníamos como un repertorio a punto de salir,
07:58y el mismo día que nos confinan salía mi primer single, entonces fue como que teníamos
08:03todo el trabajo hecho y venía la parte de la promoción y nos encierran a todos.
08:08Bueno, pasa un año, yo no entendía muy bien cómo abarcarlo, pero encuentro la promoción
08:16en la pandemia y creo que eso es lo importante, como que tengo el lugar y el espacio para
08:20compartir mi música y ahí es cuando empiezo a darme cuenta de que a través de la promoción
08:24llego a gente, llevo a gente en TikTok, en Instagram y consigo que mi música sea
08:27escuchada, pero como que siento que tuve mi momento, tuve un espacio para compartirlo
08:34bien en ese momento, pero venía trabajándolo de mucho antes también.
08:37Justo, totalmente, esto es como muy… o sea, en ese momento tú estabas solo ante
08:42una cámara, ante un móvil y la gente que te comentaba, que te daba like, que te compartía,
08:46y luego cuando sales a la vida real siento que fue perfecto todo, porque al final es
08:50como vale, tengo mis canciones, las he promocionado, la gente ya me conoce y ahora salgo a hacer
08:53conciertos, pero yo no había hecho conciertos todavía, o sea, que fue una locura, ¿no?,
08:57un poco asimilar todo eso y darte cuenta de que no era… o sea, la música no era solo
09:02estar en casa y hacer música y subir vídeos, sino que tiene muchas otras cosas y ahí también
09:06empezó mi experiencia dentro de la industria, que fue otra página aparte.
09:11Si te obligas un poco a lanzarte al vacío, pues no te queda otra, o sea, es como tengo
09:17que salir ahí delante y hacerlo, entonces creo que en esos momentos el ser humano saca
09:23de donde no sabe que tenía y pues vas creciendo a medida que vas pisando los escenarios, yo
09:28me acuerdo al principio que me daba un montón de pánico y de repente me habían llamado
09:32para hacer un concierto a los 40 en el We Think con 10.000 personas y fue como… ¿cómo
09:37salgo yo ahí? Y vas encontrándote, en ese momento me acuerdo que era muy loco, pero
09:42poco a poco pues vas encontrando tu forma de estar en un escenario, que es todo un proceso,
09:47es todo un proceso y a día de hoy ya agradezco todo ese camino, pero fue verdad que fue como
09:50de cero a cien. Pues tío, el otro día buscando en chat GPT, busqué tipo por curiosidad mi nombre
09:57y no ponía, o sea, como que me daba una lista de artistas emergentes, pero me decía no, no es
10:03que no es un artista emergente, ya es un artista como consolidado tal, y fue como LOL, o sea,
10:07yo no creo que tampoco se esté en ese punto, pero sí que es verdad que ya no me considero
10:11emergente como tal, es una etiqueta con la que creo que da igual el tiempo que lleves,
10:15que siempre alguna vez te la sueltan, pero no sé, o sea, ¿qué te diferencia? ¿En qué momento
10:20dejas de ser emergente? ¿En qué momento estás consolidado? Bueno, al final la percepción es
10:24muy nublada, yo tampoco tengo muy claro qué soy, pero sí, si llevo cuatro años o tres años,
10:31supongo que, no sé, estoy saliendo de esa etiqueta. Pues mira, te voy a recomendar este
10:38que estoy escuchando, que es Steve Lacey, amo su música, así como lo-fi, neo-soul,
10:44tiene un montón de inspiración ahí, este Steve Lacey, y estoy escuchando, ya te digo,
10:50desde Charly García y Fito Páez hasta, hasta, qué te puedo decir, tío, Man I Trust, no sé,
10:59pero recomiendo a Steve Lacey.