• il y a 4 jours
Transcription
00:00Bonjour, je m'appelle Réan Svitobøm et bienvenue dans mon cours intitulé Cinématographie 101.
00:05J'ai fait des films depuis des années et j'ai mon propre entreprise et j'étudie actuellement la production de films numériques.
00:11Cela me donne la connaissance et l'expérience nécessaires pour enseigner ce cours.
00:14Voyons d'abord ce que nous regardons.
00:16D'abord, nous regardons le mouvement de la caméra.
00:18Une des choses les plus importantes dans les films est l'effet et le bon mouvement de la caméra.
00:22Cette leçon montre aux élèves comment atteindre un mouvement de la caméra professionnel.
00:26D'ici, nous passons aux angles de la caméra.
00:28Nous regardons certains des angles clés de la caméra,
00:30tout en expliquant quel angle fonctionne pour différents scénarios,
00:33pour obtenir le mouvement parfait.
00:35D'ici, nous passons à la focalisation de la caméra.
00:37Chaque mouvement doit être focalisé.
00:39Cette leçon montre aux élèves comment utiliser l'auto-focus et le manuel-focus.
00:43De plus, la leçon regarde des outils pour aider avec le focus, comme le peaking.
00:48Ensuite, nous regardons la profondeur du champ.
00:50L'un des plus cinématiques que vous pouvez appliquer à votre film est la profondeur de champ.
00:54Cette leçon regarde la création de champs de profondeur et de profondeur.
00:58Elle regarde aussi les pros et les cons de chaque champ.
01:01Quand il s'agit de la cinématographie, il y a quelques règles importantes.
01:03Une d'entre elles inclut la règle des troisièmes.
01:05Cette leçon est clé pour le framement de la caméra.
01:08D'ici, nous passons à l'aspect-ratio et les frames.
01:11Il y a beaucoup d'options quand il s'agit de l'aspect-ratio et des frames.
01:15Cette leçon montre aux élèves les paramètres à utiliser pour leurs films.
01:18En parlant des règles, nous regardons aussi les règles de 180 et 30 degrés.
01:22Suivez ces règles et vous aurez une composition efficace et forte
01:25quand vous coupez entre des clips et différents angles de caméra.
01:28Ensuite, nous regardons le storytelling visuel.
01:30Le storytelling visuel est la forme la plus forte de raconter une histoire dans un film.
01:34Ensuite, nous regardons la gradation de couleur et la correction dans un film
01:37et nous montrons comment alterner le mouvement ou la tonalité pour changer de couleur.
01:40Enfin, nous avons la continuité.
01:42Couper entre des clips doit être sinistre.
01:45Cela peut être atteint par la continuité.
01:47Cette leçon vous montre comment éditer la continuité avec vos films
01:50quand vous coupez entre différents angles de caméra.
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02:06Commençons!