• il y a 8 mois
Au même titre que Léonard de Vinci et Michel-Ange, Raphaël fait partie des grands maîtres de la Renaissance. Retour sur 10 œuvres qui ont marqué la carrière du peintre italien !

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▬▬▬ SOMMAIRE ▬▬▬

00:00 : Introduction
00:22 : La Madone de Casa Santi
01:29 : Les Trois Grâces
02:34 : Autoportrait
03:20 : L'École d'Athènes
04:53 : La Madone Sixtine
06:19 : Double portrait d'Andrea Navagero et Agostino Beazzano
07:03 : Le Portement de Croix
08:26 : Saint Michel terrassant le démon
09:27 : La Fornarina
10:58 : La Transfiguration
12:07 : Conclusion

▬▬▬ SOURCES ▬▬▬

- Pierluigi De Vecchi, Raffaello, Rizzoli, Milan, 1975
- Paolo Franzese, Raffaello, Mondadori Arte, Milan, 2008
- Elisabeth de Boissard et Valérie Lavergne, Chantilly, musée Condé. Peintures de l'École italienne, Paris, Réunion des musées nationaux, 1988
- Giovanni Reale, La "Scuola di Atene" di Raffaello - una interpretazione storico-ermeneutica, Milano, Bompiani, 2005
- Marcia Hall, Raphael's 'School of Athens', Cambridge, Cambridge University Press, 1997
- Linda Murray, La Haute Renaissance et le maniérisme, Paris, Editions Thames & Hudson, 1995
- Tom Henry, Paul Joannides, Raphaël. Les dernières années, Paris, Musée du Louvre, Paris, Hazan, 2012

▬▬▬ À VOIR AUSSI ▬▬▬

- Raphaël, le prodige de la Renaissance - Secrets d'Histoire, présenté par Stéphane Bern

▬▬▬ MUSIQUE ▬▬▬

Se mai vedet amanti - Costanzo Festa
Capirola : Canto Bello - Christopher Wilson
Haec est Domus Dei - Claudio Merulo
Primo Modo - Gioseffo Zarlino
Toccata del quarto tono - Luzzasco Luzzaschi
Contrapunto I - Vincenzo Galilei
Sinfonia - Adriano Banchieri

___________________________________

Deux frères, une passion : l'Histoire.
Anecdotes, légendes, folklore, venez découvrir ou redécouvrir l'histoire de France et d'ailleurs.

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#Raphaël #Renaissance #Art #Peinture

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Transcription
00:00 La période de la Renaissance marque un retour aux influences gréco-romaines plutôt que médiévales.
00:04 Avec Léonard de Vinci et Michel-Ange, Raphaël fait partie des grands maîtres de cette époque.
00:09 Il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands artistes de tous les temps.
00:13 Retour sur dix œuvres de Raphaël parmi les plus belles et les plus importantes de la carrière du peintre.
00:19 Direction urbain dans la chambre de la maison natale de Raphaël, aujourd'hui reconvertie en musée.
00:38 On peut y admirer l'une des toutes premières œuvres de jeunesse de Raphaël, alors âgée de 15 ans.
00:43 Il s'agit d'une fresque représentant Marie, assise dans une niche architecturale,
00:48 lisant un livre et tenant dans ses bras l'enfant Jésus.
00:51 Cette figure est conforme à l'iconographie chrétienne de la Madonna Legente,
00:55 terme qui désigne l'attitude de la Vierge lors de l'Annonciation.
00:58 L'Archange surprend Marie en train de lire.
01:00 La peinture semble annoncer le style de Raphaël et la manière qu'il a de
01:04 représenter les scènes d'intimité entre la Vierge et son enfant.
01:07 Jésus se love dans les bras de sa mère quand celle-ci fait preuve d'amour et de douceur.
01:13 Initialement, l'œuvre avait été attribuée au père de Raphaël,
01:16 qui aurait représenté son épouse et son fils.
01:19 Mais la fresque a finalement été attribuée à Raphaël,
01:22 le visage de la Vierge permettant de l'identifier.
01:39 Les Trois Grâces est l'un des premiers tableaux profanes exécutés par Raphaël.
01:43 Profane car sa thématique n'est pas religieuse.
01:46 La date d'exécution de ce tableau n'est pas précise,
01:50 mais on pense qu'il a été réalisé vers la fin de l'année 1504 à Urbain.
01:54 L'attribution des Trois Grâces n'a jamais été remise en cause,
01:57 mais le thème présenté reste énigmatique et a fait l'objet de plusieurs interprétations.
02:02 Le titre de l'œuvre fait directement référence aux Grâces,
02:05 Aglaé, Euphrosyne et Thalie, les trois filles de Zeus et Eurynome.
02:10 Cette description est cependant contestée.
02:13 Selon certains historiens de l'art, il pourrait s'agir en réalité d'une représentation des Hespérides,
02:18 les nymphes du couchant, filles d'Atlas et d'Hespéris.
02:21 Pour d'autres encore, les trois femmes seraient des représentations de servantes de Vénus,
02:26 présentant les pommes d'or, symboles de vertu ou d'immortalité.
02:30 [Musique]
02:44 Sur cette toile, Raphaël se représente par son buste et regarde le spectateur directement dans les yeux.
02:50 Presque de dos, il montre son visage par une torsion du cou, donnant au portrait un effet dynamique.
02:56 L'habit et le couvre-chef sont sombres.
02:58 Ce type d'habillement est commun dans les portraits de nombreux peintres de l'époque.
03:02 Les cheveux de Raphaël sont longs, comme dans d'autres représentations de l'artiste.
03:07 Son visage paraît d'autant plus jeune et frais qu'il se détache parfaitement de la tâche sombre des cheveux
03:12 et de l'arrière-plan lui aussi sombre et de couleur brune.
03:15 [Musique]
03:30 L'école d'Athènes est l'une des œuvres picturales les plus importantes de la cité du Vatican,
03:35 et une réalisation majeure de la Renaissance.
03:38 Cette fresque symbolique présente les figures majeures de la pensée antique.
03:43 Elle a été commandée par le pape Jules II, qui désire décorer ses appartements.
03:47 Il fait appel à de nombreux artistes, auxquels Raphaël se joint dans les derniers mois de 1508.
03:53 Frappé par les premiers essais du peintre d'Urbain, le pape décide de lui confier toute la décoration des appartements,
03:59 détruisant tout ce qu'il avait fait auparavant.
04:02 Raphaël sera même nommé officiellement peintre de la papauté.
04:06 C'est dans la chambre de la signature, dans laquelle le pape vient signer ses brefs et ses bulles apostoliques,
04:11 que sera peinte l'école d'Athènes.
04:14 Raphaël met en scène les philosophes et mathématiciens les plus célèbres de l'antiquité,
04:18 désireux de communiquer entre eux à l'intérieur d'un temple idéal, représenté en parfaite perspective.
04:24 Le cadre, monumental, est dominé par l'imposante arcade en demi-cercle,
04:28 et les personnages sont disposés sur deux étages, délimités par un grand escalier qui coupe toute la scène.
04:35 Ces personnages, ils sont au nombre de 58.
04:38 Aristote, Platon, avec le visage de Léonard de Vinci,
04:42 Épiture, Pythagore, Euclide et bien d'autres.
04:45 Raphaël s'est lui-même représenté.
05:03 Elle est la dernière des madonnes peintes par Raphaël, mais probablement la plus célèbre.
05:08 La madonne Sixtine.
05:10 Ici, la Vierge et l'enfant ne sont pas seules.
05:13 Des figures de saints les accompagnent, ainsi que des figures angéliques.
05:16 La Vierge, debout, porte l'enfant de ses deux bras.
05:19 Elle est habillée de façon conventionnelle, robe rouge, manteau bleu foncé.
05:24 La composition est pyramidale.
05:26 La partie centrale est occupée par la Vierge et l'enfant, qui regardent le spectateur.
05:30 En contrebas se trouvent Saint Sixte, protecteur du pape, et Sainte Barbe.
05:35 Tous les pieds des personnages sont placés sur des nuages moutonneux.
05:39 Petit détail amusant, on distingue des visages d'anges dans la nuée qui occupe le fond du tableau.
05:45 La composition est encadrée par les pans d'un rideau, en haut et sur les bords.
05:49 Les angelots, placés en bas, s'appuient sur une balustrade qui se confond avec le cadre.
05:54 En regardant le tableau, on peut avoir l'impression que la madonne ne marche pas sur les nuages.
05:58 Son manteau et son voile ondulent autour d'elle.
06:01 Elle est comme poussée en avant, sereine, majestueuse.
06:05 Elle est pieds nus, ce qui dans certaines œuvres pourrait symboliser la basse classe du protagoniste,
06:10 mais qui ici souligne le caractère sacré du sol qu'elle foule, et de l'enfant qu'elle porte.
06:15 [Musique]
06:29 Sur ce tableau sont représentés Andrea Navadjero, à gauche,
06:33 et Agostino Beazzano, à droite, deux humanistes de la Renaissance.
06:38 Le fond est sombre, pour que l'attention se focalise sur l'intelligence qui se dégage du visage des deux hommes.
06:43 Représentés de trois quarts, leur regard est dirigé vers le spectateur,
06:48 ce qui crée un effet de proximité avec celui-ci.
06:51 Le réalisme des yeux et l'intensité des regards témoignent du niveau de maîtrise atteint par Raphaël,
06:56 et de l'évolution du style des portraits à Rome.
06:59 [Musique]
07:13 Le portement de croix relate un épisode bien connu de la vie du Christ.
07:17 Jésus se rend sur les lieux de son exécution, sa croix sur le dos.
07:21 La composition de Raphaël est intéressante.
07:24 À la droite du Christ se trouve un groupe de femmes.
07:28 Sa mère, toujours vêtue de bleu, les bras tendus.
07:31 Un peu plus à droite, une femme, à genoux, soutient Marie.
07:34 Elle pourrait être Marie-Madeleine.
07:37 On distingue trois autres femmes derrière ce groupe.
07:40 Comme elles portent toutes une auréole, on peut les assimiler à des figures saintes.
07:44 Si l'on remonte vers le haut de la composition,
07:46 derrière le groupe de femmes se trouve un groupe de soldats à cheval,
07:49 équipés de lances et guidés par leur chef, montrant Jésus de son bâton.
07:53 Sur la gauche du Christ, un soldat tire de ses deux mains une corde tendue et attachée à Jésus.
07:59 Derrière lui, un autre soldat équipé d'une lance la pointe vers Jésus.
08:03 Sa main gauche, appuyée sur la croix, entrecroise celle de Simon, qui aide Jésus à se relever.
08:07 Derrière eux, vers le haut, un cavalier déploie une oriflame rouge.
08:12 Au centre exact du tableau, un soldat est visible derrière son bouclier.
08:16 Le fond du tableau expose un paysage menant au Golgotha,
08:19 où l'on aperçoit les deux croix déjà dressées pour les deux bandits.
08:37 Le combat de l'archange Saint-Michel contre le démon est évoqué dans l'Apocalypse de Saint-Jean.
08:43 A l'issue de la lutte, l'archange terrasse les anges rebelles et chasse le démon.
08:47 Raphaël représente Saint-Michel puissant et d'une grande beauté face au monstre d'une grande laideur.
08:53 Le démon représente symboliquement les ennemis de l'église.
08:56 Au centre du tableau, l'archange Saint-Michel est debout en équilibre sur sa jambe droite,
09:01 posée sur le dos du démon prostré en bas du tableau.
09:05 L'archange, qui aborde une armure antique, pointe sa lance vers le démon,
09:09 affublé de cornes et d'ailes en peau de serpent.
09:12 La créature se trouve dans la partie basse du tableau, entourée de rochers grisâtres,
09:16 tandis que derrière l'archange, son dépeint un ciel bleu clair et un vaste paysage de collines et de lacs.
09:22 [Musique]
09:38 Mais qui est donc cette femme qui a servi de modèle à Raphaël pour sa célèbre toile la Fornarina ?
09:44 A l'instar de la Joconde, sa véritable identité est toujours débattue.
09:48 Beaucoup de théories ont vu le jour au fil des siècles,
09:51 mais on considère aujourd'hui qu'il s'agissait de son amante, Margarita Lutti.
09:55 La femme, illuminée par une forte lumière blanche, est représentée à buste,
10:00 assise et portant un turban de style oriental orné d'un bijou.
10:04 Elle porte à son bras gauche un ruban étroit qui porte la signature de l'artiste, Raphaël Urbinas.
10:11 En arrière-plan, le décor est constitué par un buisson de myrte,
10:14 plante qui renvoie au mythe de Vénus.
10:17 La particularité de ce tableau, et vous l'avez sans doute remarqué,
10:21 est que la femme représentée a les seins nus.
10:24 Elle fait figure d'exception et de sensualité en ce début de XVIe siècle.
10:28 La Fornarina, ou "Fille du Boulanger", serait l'amante de Raphaël.
10:32 Ce dernier, épris de passion pour cette jeune femme, aurait déclaré son amour à travers la toile.
10:38 Paradoxalement, ce sont ses yeux qui ont le plus d'effrayé la chronique.
10:42 Son regard serait lassif et laisserait entrevoir davantage de grivoiserie
10:46 que la nudité des seins, qu'elle tente d'ailleurs de recouvrir.
10:50 Ou pas.
10:51 Peut-être invite-t-elle justement à...
10:54 Encore un épisode de la vie du Christ.
11:11 La transfiguration, durant laquelle l'apparence physique de Jésus
11:15 change pendant sa vie sur Terre, révélant ainsi sa nature divine.
11:19 Son visage changeard et ses vêtements de vare d'un blanc éclatant.
11:23 On reconnaît à sa gauche Moïse, qui tient les tables de la loi entre les bras,
11:27 et à sa droite, Élie.
11:29 Une lumière blanche entoure le Christ.
11:31 Le vent se lève, de façon presque surnaturelle.
11:34 Les nuages même sont concentrés autour de Jésus.
11:37 Celui-ci, vêtu de blanc, est représenté en lévitation.
11:40 À ses pieds sont couchés les apôtres Pierre, Jacques et Jean, aveuglés par la lumière.
11:45 La partie inférieure montre les autres parmi les douze apôtres,
11:49 à qui une foule de gens paniqués ont amené un jeune garçon victime d'une possession démoniaque,
11:54 et qu'ils ne parviennent pas à guérir.
11:56 Le Christ, redescendant du mont Tabor où venait d'avoir lieu sa transfiguration,
12:00 guérira l'enfant démoniaque d'une seule parole.
12:04 [Musique]

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