'Blondi' | Entrevista a Dolores Fonzi
La actriz argentina debuta en la dirección con 'Blondi', una comedia emotiva, gamberra y luminosa que cambia la imagen de las madres en su relación con los hijos. Una historia sobre mujeres, maternidades, comunicación y amor de la que charlamos con la creadora.
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00:00Pues estamos encantadas, encantados de recibir a Dolores Fonsi. ¿Qué tal? ¿Cómo estás?
00:05¿Qué tal? Muy bien. Muchas gracias por invitarme.
00:07No, no. Somos muy fans. Estamos encantados de que vengas al estudio de la cadena SER.
00:13Es un tópico, pero bueno, es verdad que esta Blondie es tu primera película como directora.
00:18Quizá es como, bueno, pues la pregunta que todo el mundo te habrá hecho.
00:22¿Por qué te lanzas a dirigir? ¿Por qué esta historia? ¿Y por qué en ese momento de tu carrera?
00:28¿Por qué no lo hice antes? Me pregunto yo.
00:31No, ¿por qué? Porque fue un poco, fue sin pretensión. No es que yo siempre quise ser directora.
00:40Siempre quise ser actriz, desde que soy muy chica y nunca se me había ocurrido para nada pasarme a la dirección.
00:47Después, con el tiempo, empezás a trabajar con gente que te gusta, con amigos,
00:51empezás a tener más un grupo de pertenencia y empieza a suceder que te juntás con una amiga para escribir algo.
00:57Así empezó Blondie, en el 2017, con una idea sobre una imagen que yo había sacado de una novela,
01:03de una madre y un hijo solos en el mundo. Me puse a escribir con Laura Paredes el guión.
01:09Lo terminamos y ya para mí había sido un logro enorme. Fue, ¡wow!, listo, ya está, tengo el guión.
01:14Y Santiago Mitre, que es mi compañero, mi novio, que es director de cine, decía,
01:19los guiones son para filmarse. O sea, un guión en la mesa de luz no sirve para nada.
01:24Y ahí sucedió la pandemia. Me quedé tranquila porque el guión estaba guardado.
01:30Y después de la pandemia fue como un embudo donde de repente sucedió que conseguimos productores gringos.
01:36Después apareció Amazon y se podía filmar y fue como un cuello de botella donde había que hacerlo.
01:43Yo hasta ese momento no había decidido del todo dirigirla, pensaba que sí,
01:47pero tampoco sabía si me iba a hacer fácil o no. Tenía miedo, entonces por ahí la codirigía o no.
01:54Bueno, al final decidí que no y terminé dirigiendo y finalmente fue mucho más fácil de lo que pensaba,
02:02mucho más ameno y más divertido. Fue una experiencia que la pasé muy bien y que quiero repetir ahora.
02:10Y pasa a repetir, porque ya hay siguiente además con un temazo.
02:13Sí, exactamente, ya hay una siguiente.
02:16Ahora hablaremos algo de esa nueva película, pero decías esa imagen de la madre y el hijo.
02:22¿Había una idea también cuando te viene esa imagen de decir hay historias que no se han contado
02:28y que no se están contando y quiero contarla desde mi punto de vista?
02:32No tanto así porque uno empieza con estos impulsos, digamos.
02:40O sea, en el caso de Blondie es mucho más ingenuo, desde un impulso más de hacer
02:46y sin creer que era posible que sucediera, como siempre jugando a la posibilidad.
02:51Después ahora sí pienso, y sobre todo en el contexto argentino y todo eso,
02:56que hay que hacer películas que visibilicen ciertas cosas.
03:01De cualquier manera, Blondie es una película militante, es una película de mujeres,
03:05de mujeres solteras sin paternidades presentes, de madres que maternan solas.
03:13Y trae unas nuevas maneras de ser madre, no ser la madre perfecta presionada por el sistema
03:21para ser de una manera, sino es una madre nueva que viene a traer, para mí, alivio a las madres.
03:27Como mucha gente que veía la película decía me gustaría ser cada vez más Blondie,
03:32me gustaría tener un bebé pero me gustaría ser como Blondie, o tengo un hijo grande.
03:36Esta película me inspira a ser un poco más cercana porque hay un montón de cosas que van,
03:41o sea, maneras de ser madre de otras generaciones que van cayendo y caducando
03:46y que claramente es mucho mejor hoy día tener una cercanía con tus hijos que te cuenten las cosas
03:51a ser la autoridad de la casa.
03:55Y además hace hijos e hijas mejores, más seguros de sí mismos.
03:59Que una madre se muestre tal cual es, es mucho más, para mí, mucho más nutritivo
04:06para los hijos e hijas que las madres que esconden los sentimientos porque tienen que ser perfectas.
04:13Blondie es un día está bien, un día está mal, eso lo muestra, entonces esos hijos de madres así
04:19que para mí están mucho más preparados para la frustración, son más seguros de sí mismos
04:24porque no hay algo tan inalcanzable que cumplir, digamos.
04:27Hay como un montón de cosas que suceden con la película que suceden después de haberla hecho,
04:30no es algo que yo pensé antes de hacerla.
04:32Para mí la película se termina cuando la gente la ve y con la mirada de la gente sobre la película
04:38los conceptos se cierran y empieza a ser de la gente y es verdad que en el tiempo,
04:43ahora es una película de una madre adolescente cuando el aborto era ilegal en la Argentina,
04:48de manera solemne no está contada sino al revés, también es una madre soltera,
04:53también son las mujeres criando solas a los hijos de todas,
04:58o sea son tópicos solemnes que en la película están puestos de manera al pasar y como la vida misma.
05:08Y es una película también contra algo que ha salido después evidentemente,
05:12pero contra el individualismo porque si da la sensación de que en grupo todo sale mejor
05:17y si es un grupo de mujeres todavía mejor.
05:19Sí y aparte está en lo concreto de que una película es un trabajo colectivo
05:24que sin el trabajo de toda esa gente que fue parte de la película, la película no existiría
05:30y no es que yo hice una película sino que la hicimos entre un montón de gente,
05:33nadie se salva solo es un poco el mensaje de la película para mí y nadie hace solo una película,
05:39o sea es imposible cuando dicen mi película, la película de tal, bueno no,
05:44sin todas esas personas que participaron no existiría Blondie.
05:49Y también entiendo que hay una voluntad de clase social, Blondie es una mujer de clase trabajadora,
05:58obrera, es muy interesante la tensión con su hermana que ha tenido un marido más rico, más pija,
06:05también no sé si que una generación de mujeres se sienta representada, empatice con los problemas de Blondie.
06:14Sí, hay algo de la película que es, Blondie es feliz con lo que tiene,
06:21la felicidad un poco es desear lo que tenés y también es poner a la hermana en paralelismo
06:30con una mujer que tuvo los hijos a la edad que se supone de tener los hijos,
06:34que se casó con un hombre que se supone es un buen marido,
06:40que trabaja y tiene su independencia económica y todo eso y que no es feliz,
06:47o sea puedes hacer todo bien y no ser feliz, te puede salir todo mal y sí ser feliz,
06:52o sea finalmente como que al final no hay una fórmula, lo que importa es cómo vos vivís lo que te toca vivir,
06:59esa es un poco la película para mí.
07:01Antes hablabas de jerarquía y es verdad que esta es una película muy horizontal,
07:04con una maternidad muy horizontal que eso normalmente el cine no lo ha mostrado
07:09y que rompe otro de los estereotipos en torno a las relaciones progenitores hijos,
07:15de no se puede ser amigo de tu madre o de tu padre y tú rompes con eso
07:19y además de una forma nada grandilocuente sino con bastante normalidad.
07:23Sí, y ahora en el tiempo más allá de Blondie pienso que es importantísimo poder ser amigo de tu madre o padre
07:34y que esa cercanía solamente mejora a las personas en general,
07:42o sea no solo a la madre y al padre que se esfuerza por ser una persona cercana al hijo o al hija,
07:48sino que al revés, de hecho hoy me preguntaban a partir de qué recuerdo significativo con mi madre
07:56o a partir de qué momento con mi madre yo disfruté y siento que es cuando empecé a tener una relación más de igual a igual,
08:06que es cuando uno puede contar sus problemas, ser uno mismo, no actuar algo que no te está pasando
08:12y que el otro también y desde esa verdad es cuando uno se relaciona mejor con las personas en general.
08:17Es verdad que con un hijo o hija tenés que estar guiando, sos el límite, sos un montón de cosas que tienen que suceder
08:24para que la crianza sea, para que crezcan personas de bien, digamos,
08:30pero a la vez es verdad que también intento ser alguien no rígido en cuanto a las cosas que digo,
08:39o sea las cosas que hago y digo o pido trato de escucharlos desde la necesidad
08:45y cómo potenciar eso que cada uno tiene y eso tiene que ver con, no con madres e hijos, sino con personas,
08:52porque eso también lo haces con la gente con la que trabajas, tratás de escuchar qué es lo que está necesitando,
08:57la película, la escena, o sea es como que es una manera de vivir la vida Blondie también.
09:02Sí, te puede pasar además que tengas un hijo que te cae mal, eso es terrible, eso sería terrible,
09:13pero digo, ojalá, y también tener padres que te caen mal, eso es terrible,
09:17entonces digo, hacer el trabajo personal de ser una persona que le puedas caer bien a tus hijos es un montón,
09:24pero me parece que es fundamental, sobre todo para tener vínculos a largo plazo que sean divertidos y que sean disfrutables,
09:30porque si no es, tengo que ir a ver a mi mamá el domingo y sucede, pero bueno,
09:36digo, creo que estas nuevas generaciones vienen con un, más allá del individualismo que genera tanto la tecnología
09:43y todo lo que sucede hoy día, todo el tiempo trato de ser una persona, una madre para mis hijos que sea cercana.
09:51¿Y ellos han visto a Blondie?
09:53Sí.
09:54Lázaro, te dije que no sé qué.
09:56Relájate Blondie, me dice.
09:58No sé qué querrá que haga. Relájate Blondie.
10:03Maravilla.
10:06La usan, la usan.
10:08Y hablabas antes del proceso de guión, de todo lo que ha tardado, de por qué dirigir, no dirigir,
10:13¿qué ha sido lo más difícil de todo el proceso? Más allá de levantar la película y que salga adelante,
10:18no sé si en algunos momentos, porque es verdad que la película se mueve en un tono muy concreto,
10:23que tiene un tono gamberro, divertido, muy emotivo, un final más dramático.
10:29Lo más difícil creo que fue soltarla, terminarla.
10:34O sea, fue muy divertido la previa, de armar y ver de qué se trata dirigir.
10:40El rodaje fue mucho más fácil de lo que creía, digamos, como algo que sucedió naturalmente,
10:49que todo el mundo estaba alineado con lo que había que hacer en la película,
10:52los actores estaban entregados, ensayábamos, fue todo un proceso de mucha felicidad real.
10:58De hecho dejé terapia cuando hice la película, ahora después volví cuando la estrené,
11:03la estrené, tuve que volver. Pero creo que los procesos esos son muy un refugio,
11:08el trabajo colectivo también te reconfirma que esto, que si estamos todos alineados en algo,
11:16sucede y sucede algo bueno. ¿Qué fue lo más difícil?
11:23¿Dirigirte a ti misma?
11:24No, tampoco. O sea, creo que lo más difícil fue antes la incertidumbre de cómo iba a ser dirigir,
11:30después se saldó con todo el proceso y después entregarla a su propio recorrido
11:38y ahí ya te quedas como si fuese un hijo de tu casa.
11:42Claro, es que es un poco el argumento de la película, ¿no?
11:45Para mí hay un paralelismo en hacer cine y esta película.
11:52¿Cómo se sostiene con el amor de todos?
11:55Como que hay un montón de cosas que hacer una película es la historia de la película, de Blondie.
12:01Y hay una cosa curiosa porque es cierto que hay algo dramático, un conflicto digamos,
12:08que es precisamente eso, que la madre no sabe o no quiere despegarse de un hijo adolescente
12:13con el que se lleva tan bien. Y sin embargo la película es feliz,
12:16a pesar de que como la vida tiene cosas bien y cosas mal.
12:20No sé si también era importante que ese tono que decía José estuviera muy presente siempre,
12:27que fuera un tono de felicidad, la felicidad es esto, hoy bien, esta escena bien, esta escena mal.
12:32Claro, sí, sí, un poco era eso, era como lo difícil también.
12:38¿Qué pasa en la película? Y no pasa mucho.
12:42Es como el último año donde estos dos personajes, madre e hijo, se despiden.
12:48Es el último año del recuerdo que van a tener cada uno, donde cada uno se hace adulto.
12:52Un poco la madre también, cuando él se va, bueno, tiene que afrontar la vida sola.
12:57Pero ese cariño de vuelta, ese cariño que hubiese podido...
13:00La película hubiese podido terminar en el monumento.
13:03Bueno, no, no termina en el monumento.
13:05Ella baja del monumento y da eso que tiene para dar, que es amor, a su hermana
13:09con su nueva situación de separada o lo que sea, de vuelta.
13:14Nadie se salva solo y ella tampoco es que se empodera cuando el hijo se va, eso no me parecía.
13:19Había varios comentarios, notas, como la película podría terminar acá.
13:22No, no puede terminar ahí, porque ella sola no termina, nadie termina solo.
13:27Y hablabas antes de la confianza y de la comunicación,
13:31que también es una película sobre la comunicación entre madres e hijos familiares.
13:35Hay una escena que es increíble, bajo la lluvia, donde habláis de por qué te tuvo,
13:41del aborto clandestino en ese momento en Argentina, que luego fue legalizado.
13:46¿Cómo has visto también ese proceso de escribir cuando era clandestino, ilegal, la legalización?
13:51¿Y si temes un retroceso de derechos?
13:54Temor siempre está, sobre todo con estos personajes nefastos al poder.
13:59Pero en ese momento, claro, yo quería tocar el tema sin ser solemne.
14:05Y era una pregunta legítima, que ella le diga, me tuviste a los 15, ¿por qué me tuviste?
14:11Y es verdad que está bien preguntar.
14:14Y ella le dice la verdad, le dice, intenté, pero me salió mal.
14:19¿Cómo me salió mal?
14:21Y lo bueno para mí que da vuelta a la película es, ella le salió mal,
14:25porque la estafaron y no pudo abortar.
14:29Y entonces eso que le salió mal después le termina saliendo bien.
14:33Es como esto de, le termina saliendo bien porque le sale este hijo.
14:36Si hubiese tenido un hijo malo, o sea, también entendés como qué es lo bueno y lo malo.
14:41Lo bueno y lo malo es al final, ¿cómo vivís lo que te toca?
14:44¿Cómo vivís lo que te pasa?
14:46Si eso que le pasó hubiese sido un trauma, un drama, que podría ser otra película también.
14:51O si le hubiese salido bien, si hubiese podido abortar, era otra película.
14:55Y cómo Blondie afronta, o cómo cada uno de nosotros afronta lo que nos pasa,
15:00es la clave de todo.
15:02¿Cómo comunicás eso?
15:05¿Cómo comunicás a un equipo de 40 personas que querés hacer esa película?
15:08Con amor. Ese amor se ve en la película.
15:11Ya se terminaron los maltratos en rodaje, o sea, se terminaron.
15:14Aviso, el que quiera maltratar, digo, es algo que no va más.
15:17Directores que maltratan, actrices, actores que actúan solos y maltratan.
15:21O sea, yo solo trabajo con gente que puedo conectar,
15:24y la gente que conecta es la que está con el otro.
15:28Por algo lo de con el otro es tan importante.
15:33Y ese fue un proceso así, de mucha comunicación,
15:36con todo el equipo, de mucha comunicación,
15:39de amorosamente, de pasarla bien,
15:42de darle cariño al momento y pasarlo con alegría.
15:47Es verdad que es distinto dirigir desde la actuación,
15:50desde ser actriz, actor, que ser director solamente.
15:53El director solamente está medio enroscado ahí,
15:55no sabe muy bien lo que es poner en el cuerpo,
15:57y hay algo que le queda corto.
16:00A nosotros los actrices, los actrices y actores,
16:05estás poniendo el cuerpo todo el tiempo,
16:07y cuando tenés que poner la cabeza para dirigir es como un regalo,
16:10es un plus que le da a la actuación, que es único.
16:13Entonces, estaba escuchando ayer a Ethan Hawke que decía,
16:16no entiendo cómo en las escuelas de cine no estudian actuación,
16:19y es verdad, cómo no te conectan con el cuerpo para...
16:22Pero bueno, lo digo porque siendo actriz directora es lo más.
16:30Cierra un círculo muy, no sé, elevado.
16:36Así que estoy feliz con todo.
16:38Qué bien, pues nos alegra.
16:41Porque antes de empezar la entrevista te preguntábamos,
16:44bueno, ¿cómo está la cosa en Argentina?
16:46Y decías, no, hablemos de cine.
16:48Y hablemos de cine, pero claro, al final,
16:51el contexto político afecta al cine, ¿no?
16:53Sí, afecta mucho al cine.
16:54Que era la protesta que hacíais en San Sebastián.
16:56Decía Abigo Mortensen hace poco,
16:58que lo que hay que hacer es rodar mucho allí.
17:00Es lo mismo que pienso.
17:01¿Qué hay que hacer?
17:02Lo que pasa que no hay fondos,
17:04el Instituto de Cine se cerró básicamente,
17:07y todas las familias que dependían de la industria
17:10están viendo qué hacer.
17:12Es verdad que se filma en Uruguay,
17:13es verdad que hay películas que se hacen con fondos privados.
17:16Hay que militar desde las películas,
17:18y las personas que podemos filmar con fondos privados,
17:22somos pocas, yo voy a ser una,
17:24hay que aprovechar ese momento,
17:26no solo para que los compañeros tengan trabajo,
17:33sino para contar historias que vengan a reconfirmar
17:36las cosas que hemos ganado
17:38y pelear por las que estamos perdiendo.
17:43Que espero no sean muchas más
17:45y que dure poco esta vergüenza.
17:47Pues ojalá.
17:48Ojalá.
17:49Estamos con vosotros.
17:50Sí, gracias.
17:51Y vamos a terminar con la música,
17:53porque es importantísima para esta película.
17:56No sé si...
17:57Esos derechos.
17:58Claro, ¿quién ha pagado esos derechos?
18:00Es buena pregunta,
18:01y yo en el guión estaba escrito Sunday Morning y Blondie,
18:06María de Blondie.
18:07Esas eran las únicas dos pretensiones musicales que tenía,
18:09sabiendo que es muy caro.
18:11La parte de la música, para el que no sabe,
18:13en las películas tenés una ilusión
18:15de poner unos temazos
18:17y después tenés que inventar cualquier cosa
18:19porque es imposible.
18:20Luego casi la Macarena.
18:21Terrible.
18:22Claro.
18:23Que no está mal.
18:24O sea, con la Macarena me conformaría.
18:26Y lo que pasó fue que en edición,
18:29ni siquiera en rodaje,
18:31en edición probamos poner todas las canciones juntas
18:34e iban pegando una tras otra,
18:36como si pusieses el disco
18:38y cada canción iba quedando.
18:40Si yo hubiese sabido
18:41que después lográbamos poner seis canciones,
18:43hacía que el disco se trababa en el auto de Blondie
18:46y que al final lo destraba
18:48y aparece Blondie de María.
18:50Pero como no sabíamos que íbamos a tener...
18:52Y al final fue mucho más barato de lo que pensamos.
18:55Les mandamos un mail a Lori Anderson,
18:57creo que ahí hubo un trabajo,
18:59Eugenia Blanc,
19:01que es una chica que me ayudó a mí
19:02con toda la coordinación musical,
19:04hizo un trabajo de hormiga
19:06y lograron que el máster,
19:08más no sé qué,
19:09todo lo que hay que hacer
19:10de los seis temas
19:11fuera muchísimo más barato de lo que imaginan.
19:14¡Qué maja la Lori!
19:16Creo que era lo mismo que un tema de babasónicos,
19:21mucho más barato.
19:22¿Y es un retrato generacional
19:24a través de la música también?
19:26¿Hay algo de eso?
19:27Sí, ese disco es emblemático
19:29desde mis 19 en adelante,
19:31es ese momento de Andy Warhol,
19:33la fábrica, la autogestión,
19:35el cine, Yoda, Alessandro,
19:37todo ese mundo,
19:38con ese disco
19:39y todos los que vinieron de Lurid después,
19:41fue un momento muy experimental en mi vida
19:44como actriz, como persona, como todo.
19:46Y para mí hay algo de Blondie que queda
19:48cuando tiene al hijo,
19:50entonces esa música es ese pasado,
19:52es algo melancólico de su vida
19:54y que después queda medio trabada ahí
19:56como en esa infancia,
19:58adolescencia,
20:00no sé,
20:02todo esto no está en la película,
20:03pero son cosas que uno piensa
20:05cuando las pone.
20:07Pero la música es un lujazo,
20:09a mí me encanta,
20:10pongo la película, veo esa música
20:11y ya me encanta.
20:12Ya estás.
20:13Sí, ya estás.
20:14Ya estás en onda.
20:15Súper onda, sí.
20:17Pues Dolores Fonsi, Blondie,
20:19vamos a ser como tus hijos.
20:21Blondie, relájate.
20:23Relájate, Blondie.
20:24Muchas gracias.
20:25Gracias a ustedes.