• il y a 2 mois
Transcription
00:00C'est Jerry Beck, et nous sommes sur le commentaire de l'audio-track pour King Neptune.
00:05Mickey Mouse présente Walt Disney's Silly Symphony.
00:08C'est une photo d'un artiste unité.
00:10C'est la seconde Silly Symphony en couleur, en suivant des fleurs et des arbres.
00:15Disney a eu l'accord avec Technicolor pour faire des cartons en Technicolor en trois étages,
00:22lui donnant la plupart des couleurs.
00:24Les autres studios ont dû vivre avec Cinacolor ou Technicolor en deux étages,
00:28qui m'ont l'impression d'avoir l'air gris et rouge, comme cette première scène.
00:32Mais comme vous verrez bientôt, ça devient très, très couleurux.
00:35Je ne serais pas surpris si ils ont commencé avec des couleurs mutées,
00:38parce que ça devient très couleurux au fur et à mesure que le cartoon progresse.
00:54Les artistes unités ont commencé à distribuer les Silly Symphonies il y a un an,
00:59en prenant place de Columbia Pictures comme distributeur de Disney.
01:03U.A. a été formé par Charlie Chaplin, Mary Pickford, D.W. Griffith et Douglas Fairbanks,
01:10et je pense que Disney aimait être dans une compagnie si prestigieuse.
01:16Ce film a été réalisé par Burt Gillette, qui a réalisé les fleurs et les arbres,
01:21et qui est devenu très célèbre pour directer Les Trois Petits Pigs.
01:26C'est intéressant de noter que Gillette a utilisé King Neptune encore,
01:31dans sa cartoon Van Buren-Felix le chat, Neptune's Nonsense, en 1936.
01:37Ce personnage de King Neptune est un archétype Disney.
01:43Ils ont utilisé ce même design pour leur Santa Claus dans plusieurs cartons.
01:52King Neptune lui-même a réalisé deux réapparitions à Disney, des caméos,
01:56dans Through the Mirror, le classique Mickey Mouse,
02:00et dans Les Trois Petits Pigs, dans la séquence Pablo the Penguin.
02:09Le Pirate de la Fée, c'est probablement la caricature la plus extrême de ce genre,
02:14dans une cartoon Disney, au moins jusqu'à La Dragonne.
02:22Ce ne sont pas les Pirates du Caribé.
02:41Disney a traditionnellement apporté des personnages légendaires à la vie.
02:45Ce film forme une sorte de trilogie avec deux autres symphonies,
02:48avec des bébés de mer et des bébés d'eau, comme des pageots sous l'eau.
03:02Notez que ces scènes sous l'eau utilisent un effet primitif,
03:05des lignes horizontales,
03:07un cri loin de l'éclaircissement utilisé dans le monde d'eau de Pinocchio.
03:18C'est un film d'horreur.
03:41Une belle couleur dans cette séquence climatique.
03:44On dirait qu'ils veulent que l'œil va directement vers l'œil.
03:52La scène de l'avion et les gyros d'Octopus
03:55ont été animés par Dave Hand,
03:58qui, par coïncidence, continuait de directer Victoire par Airpower.
04:01Il devait avoir un truc pour les machines de vol.
04:04La couleur, c'était une vraie nouveauté dans les années 30.
04:08Technicolor avait perfecté les techniques chimiques
04:11pendant les années 20, je crois.
04:13Disney était l'un des peu de gens qui ont pris la chance.
04:16Le noir et le blanc ont été acceptés.
04:18C'était ce que les films ressemblaient.
04:20En plus, c'était cher.
04:22Disney s'est arrangé avec Technicolor
04:24pour faire des cartons animés,
04:26en prenant le risque que ça fonctionnerait,
04:28qu'ils ressemblaient bien.
04:30Personne ne savait ce que les cartons
04:31allaient ressembler en couleur avant ça.
04:33Il y avait des cartons faits avec Technicolor,
04:35avec leur méthode de deux couleurs,
04:37mais cette méthode de trois couleurs
04:39pour nous donner des couleurs plus réalistes,
04:41ça n'avait pas été essayé.
04:43Donc Disney a pris la chance.
04:44Et à cause de ça,
04:45Disney a eu le licenciement exclusif
04:47de Technicolor pour trois années.
04:50Donc, aucun des autres producteurs,
04:52si ça avait fonctionné,
04:53n'aurait pu s'occuper de ce même processus.
04:55Et Disney aurait des cartons à la couleur,
04:57deux années avant tout le monde.
04:59Et c'est exactement ce qui s'est passé ici.
05:01Et ses cartons étaient incroyablement colorés.
05:04Ils les ont désignés pour la couleur, évidemment,
05:06et pour montrer les couleurs.
05:09Lorsque Disney a réalisé ces symphonies,
05:12ce qui est intéressant à noter,
05:14c'est le nombre d'actions,
05:15le nombre de personnages qui bougent.
05:17Vous savez, c'est ce que les autres animateurs,
05:20les autres producteurs de l'autre studio,
05:22se sont étonnés.
05:23Parce qu'ils ne pouvaient pas faire
05:24ces shots élaborés,
05:26des actions spectaculaires.
05:28Je pense que ces scènes étaient spectaculaires
05:30même pour un film en action.
05:31Mais pour l'animation,
05:32c'était juste visuellement,
05:34vous savez,
05:35les yeux qui bougent,
05:36les yeux qui remplissent.
05:38Jack King a animé les vagues qui tassent les bateaux
05:42et Neptune qui bouge la mer dans le climax.
05:45Les autres animateurs dans ce film
05:46incluent Johnny Cannon,
05:47Dick Lundy,
05:48Less Clark
05:49et Kevin Donnelly.
05:51Norm Ferguson fait le dernier shot
05:53de la chanson de King Neptune.
05:56Cette scène dramatique à la fin,
05:59où les couleurs sont en fait mutées,
06:01ce sont des couleurs sombres,
06:02principalement bleues,
06:03mais il y a une tempête.
06:05Je veux souligner ce qui se passe,
06:08l'émotion de la scène.
06:10Ce n'est pas une pageantie,
06:11ce n'est pas un cadeau couleurux.
06:13C'était du drame.
06:15Encore une fois,
06:16Disney essaie de pousser l'enveloppe
06:18pour voir ce que les cartons peuvent faire.
06:20Pouvons-nous faire du drame dans un cartoon ?
06:23C'est ce qu'ils veulent faire ici.
06:26Beaucoup de nudité dans ce film.
06:34La Nouvelle Vérité
06:41Les mermaids sans-chiffres
06:50Les mermaids sans-chiffres
06:53ne sont pas aussi discrets
06:55que dans Fantasia
06:56où ils avaient des centaurettes sans-chiffres.
06:59Il y avait peut-être des mermaids sans-chiffres
07:01dans Peter Pan,
07:02C'est tout fait avec très bon goût, et ici, c'est un peu plus crude.
07:08C'est là le crédit Technicolor, c'est sur les titres de fin.