Les secrets d'une vidéo virale ? Par Clément SSB

Caroline Mignaux

Connaissez-vous la règle du "Brice de Nice" ?  Dans cet épisode, retrouvez les conseils de clement SSB, le réalisateur surdoué, pour créer des vidéos qui cartonnent :   Que faut-il mettre (ou pas) à l'écran ?  Comment trouver son format signature ?  Comment parler sans bégayer ?    RESSOURCES  Générateur de titres (https://www.contentrow.com/tools/headline-generator)  Retrouver Clement (sur LinkedIn)  (https://www.linkedin.com/in/clementssb/)  La Newsletter de Clément (La Growth Pill) (https://clementssb.substack.com/)    SPONSOR  L'Agence Personnelle fait décoller les Entrepreneurs sur les réseaux sociaux.  RDV vite sur agencepersonnelle.com   SOUTENEZ LE PODCAST  1. Abonnez-vous pour ne rien manquer  2. Laissez un avis sur ma page Apple Podcast  Rédiger un avis (https://podcasts.apple.com/fr/podcast/marketing-square-les-meilleures-m%C3%A9thodes-growth/id1551501121))   Ça me rend comme ça = ❤️   #BackToSchool

Transcript

00:00Bienvenue sur Marketing Square, le rendez-vous du Grosse Marketing. Le Grosse, c'est un marketing

00:06qui sort des clous, qui se réinvente, qui se renouvelle. C'est aussi un mindset qui repose

00:10sur l'envie de se dépasser, de se détacher de ses opinions une bonne fois pour toutes et

00:14d'apprendre en continu. Si tu te reconnais dans cette description, que tu sois débutant ou expert,

00:19abonne-toi. Ce podcast va devenir ton meilleur allié. Pourquoi passer des heures à essayer de

00:24percer sur les réseaux sociaux quand l'agence personnelle peut le faire pour toi ? Des vidéos

00:29verticales prêtes à poster, créées spécialement pour te faire décoller sur LinkedIn, Instagram,

00:33TikTok, YouTube et consorts. Génère des leads en continu et deviens incontournable dans ton secteur.

00:40En un mois et demi, l'agence personnelle m'a fait gagner 50 000 followers sur mes réseaux sociaux.

00:44Alors, viens t'asseoir et laisse les meilleurs s'occuper du reste. Rendez-vous dans la description

00:49pour postuler, mais ne tente pas trop, chaque promo a des places limitées. Bonjour à tous et

00:56bienvenue dans ce nouvel épisode de Marketing Square. On continue notre saga sur comment créer

01:01sa stratégie de contenu. Il y a cinq étapes. Aujourd'hui, on va parler de la deuxième étape.

01:05Comment est-ce qu'on crée ? Est-ce qu'on organise son tournage pour pouvoir produire ? Alors, on va

01:10le voir avec Clément pour ne pas que ça parte dans tous les sens. L'idéal, c'est de grouper

01:13vos actions et faire par exemple une après-midi de tournage ou peut-être une journée de tournage

01:18dans votre semaine. Et c'est ça qui va vous permettre de produire tout le contenu sur le

01:22mois. Mais avant ça, un minimum d'installation et de pré-requis est nécessaire. Et pour en discuter

01:27avec moi aujourd'hui, je re-reçois Clément SSB dans le podcast. Clément, re-bienvenue.

01:31Remercie Caroline et je suis re-honoré de participer à Marketing Square. C'est vraiment

01:36un honneur. Du coup, toi tu es venu à la maison faire une série de vidéos et tu m'as épaté parce

01:41que je voyais que tu avais exactement idée de où on allait mettre la chaise, comment aménager le

01:46décor. Et puis à côté de ça, il y a ton associé qui installe les lumières, les caméras et roule

01:50ma poule. Mais comment tu fais ? Et est-ce que nous, on peut faire la même chose à la maison

01:54comme ça ? Est-ce que les moldus peuvent adapter cette méthode ? Alors absolument, ce n'est pas

01:59très compliqué. En réalité, il suffit juste de faire quelque chose d'intéressant. Ça paraît bête

02:03de faire quelque chose d'intéressant comme ça, mais ça passe par plusieurs choses. Ça passe par

02:07l'immeuble. La première chose, ça va être ton siège. Soit tu fais du contenu debout, tu vas être

02:12peut-être un peu meilleur. Au bout d'une heure, tu vas être un petit peu fatigué. Si tu prends un

02:15siège, il faut que ce soit un siège intéressant. Tout ce qui doit être à l'image doit être

02:19intéressant. Et c'est là que ça devient un peu tricky. Il faut avoir un petit peu un œil artistique,

02:23mais au pire, tu vas sur Pinterest, tu cherches un petit peu d'inspiration. Tu vois quelles images

02:27attirent un petit peu ton œil et tu essaies de recréer ça. En fait, il faut une composition où

02:31il y a ton siège et puis derrière, il y a des choses. Je suis allé il n'y a pas longtemps dans

02:35une agence vidéo. Il y avait un canapé contre un mur et à peu près, c'est un mur blanc. Ce que

02:39j'ai fait, c'est que j'ai ramené le canapé vers moi et j'ai mis des meubles derrière avec de la

02:44déco sur ce meuble. Tu n'as pas beaucoup de place derrière ta tête si tu regardes. Donc en fait,

02:48derrière ta tête, il faut qu'il y ait des choses intéressantes, des objets de déco, des tableaux. Il

02:53faut que ce soit habillé. Première chose, c'est un peu la visualisation. Moi, je vous donne ma

02:56méthode. Je viens juste de l'expérimenter parce que j'ai dû créer le studio vidéo dans lequel

03:01tu es venu pour faire le deuxième tournage, Clément. Et pour choisir un fauteuil, ce que

03:05j'ai fait, alors oui, un peu d'inspiration via Pinterest. Ça, c'est clair et net. Mais surtout,

03:10je suis allée au premier étage du BHB et j'ai essayé les fauteuils. Alors du coup, un peu weirdo,

03:15j'espère que je n'ai croisé personne que je connaissais. Mais il se trouve que ce qu'on a fait

03:19avec mon associé, c'est qu'il m'a pris en photo sur les différents fauteuils. En fait, pour voir

03:23la photogénie d'un fauteuil, c'est important que un, vous soyez bien parce qu'effectivement, vous

03:27allez passer du temps dedans, surtout si vous faites des interviews YouTube format long avec

03:31des invités. Donc, vous allez passer une heure assis. Donc oui, un fauteuil confortable. Et deux,

03:36prenez des photos comme ça. Voyez la photogénie. Par exemple, il y avait des fauteuils qui étaient

03:39hyper confortables, Clément. Et en fait, quand on les voyait à l'écran, j'avais l'air toute petite

03:43dedans ou hyper rikiki, où en fait, ça me faisait affaisser. Donc, il faut évaluer comme ça la

03:48photogénie du fauteuil plus vous dedans. Donc, le mieux, c'est quand même d'aller sur place,

03:53faire quelques photos. Et pour la partie décor, moi, ce que j'ai beaucoup fait, c'est regarder

03:57des YouTubeurs que j'aimais bien et analyser en fait juste leur décor. Est-ce qu'il y a beaucoup

04:01de choses ? Est-ce qu'il n'y a pas beaucoup de choses ? Est-ce qu'il y a de la profondeur de

04:03champ ? Ce genre de choses. De toute façon, ton audience, tu essaies d'attirer des gens comme

04:07toi. Si tu es quelqu'un qui a beaucoup de goût, de toute façon, tu vas attirer des gens pour qui

04:11ce sera important. Et tout ira bien de toute façon, en fait. Tu t'adresses à des gens qui ont

04:16du goût, tu as du goût, ça ira. Si tu es un dev et que tu fais des vidéos sur du PHP, il y a de

04:21très fortes chances que tout le monde s'en foute de la lampe design qu'il y a derrière toi pendant

04:25que tu parleras d'une ligne de code, en fait. Donc, de toute façon, ne stressez pas trop sur ça.

04:29Tant que ça vous ressemble, grosso modo, ça parlera certainement à votre audience.

04:33Exactement. En tout cas, c'est quand même un bon moyen de se différencier, d'avoir un petit décor.

04:38En tout cas, votre patte personnelle, c'est toujours plus agréable qu'un fond uni. Il faut

04:42quand même le dire. Le petit hack, maintenant, comment est-ce que nous on fait ? On a toujours

04:45une lumière qui illumine le sujet, légèrement descendante, mais pas trop.

04:48Clem, qu'est-ce que tu appelles une lumière descendante ?

04:51C'est-à-dire que tu vas la mettre à peu près à 45 degrés.

04:54OK. Donc, elle va vers le sol.

04:55Elle va légèrement vers le sol. Ça accentue tes traits, mais ça ne te donne pas un air dur.

05:00Si tu as du budget, tu peux aussi mettre une autre lumière qui va venir sur un autre côté de ta

05:04tête. En fait, le mur qui est derrière toi, moi, je vais systématiquement l'illuminer avec

05:08un panneau LED, mais de couleur, cette fois-ci. Typiquement, chez toi, on a mis du violet.

05:12Toi, tu étais illuminé normalement, mais le mur derrière toi, il y avait un panneau LED qui était

05:16en bas de ce mur et qui illuminait le mur en violet. Pourquoi est-ce qu'on a fait ça ? C'est

05:20parce que comme ça, tu sors du fond. Parce qu'en fait, ta peau orange sur un mur qui a l'air orange,

05:25la seule chose qui le différencie, c'est tes cheveux. Donc, ce qu'on a fait, c'est qu'on a

05:28illuminé le mur en violet. Et donc, comme ça, tu ressors du fond. Ça, c'est utilisé systématiquement.

05:33Et ensuite, c'est tout sur tout ce qui est lumière. Surtout, très important, fermez les

05:39volets si jamais il fait soleil. Parce qu'en fait, vous allez avoir un nuage qui passe,

05:42qui baisse la luminosité. Et puis ensuite, il va revenir. Donc, en fait, vous allez avoir une

05:47lumière qui fait très haut, très bas, très haut, très bas. Et en fait, votre plan est foutu. Si vous

05:51faites l'erreur, vous pouvez oublier votre heure d'enregistrement. C'est le problème qu'on a eu.

05:55Et d'ailleurs, il faut le dire pour ceux qui s'intéressent au son, il y a le même problème

05:58avec les micros. Faites attention parce que si votre invité, il bouge la tête, il tourne la

06:03tête. Potentiellement, si je parle ici, vous m'entendez beaucoup moins bien. Donc, pareil,

06:07pour les micros, bien fixer les micros ou bien prévenir les invités de ne pas trop bouger la

06:11tête parce que ça fait des variations de son. Et ça, c'est irrécupérable aussi, malheureusement,

06:16en post-production. Alors, tout simplement, pour éviter que l'invité tourne la tête,

06:19il tourne la tête quand il réfléchit. Et toi, justement, Clément, tu as toujours un petit test

06:23pour savoir dans quel sens les gens tournent la tête. Alors, la plupart des gens réfléchissent

06:26dans le même sens. Ils réfléchissent à gauche. C'est pour ça que je mets toujours le micro

06:30légèrement à gauche. Parce qu'en fait, tu vas tourner la tête pour réfléchir et du coup,

06:34en fait, tu vas te rapprocher du micro. Tu ne vas jamais avoir ta tête trop loin du micro.

06:37Vous pouvez faire le test. Vous vous regardez dans un miroir et vous vous dites « qu'est-ce

06:41que j'ai mangé hier ? ». En fait, les yeux vont partir dans une direction ou l'autre. Voilà,

06:44c'est la direction dans laquelle vous réfléchissez. Et si vous faites l'installation pour quelqu'un

06:48d'autre, du coup, c'est la méthode Clément. Vous allez lui dire « qu'est-ce que tu as mangé

06:51hier soir ? » et vous regardez dans quel sens il tourne la tête. Donc, voilà. Si vous avez

06:56une caméra, vous la mettez en face de vous. Si vous avez deux caméras, vous en mettez une

07:00en face de vous et une autre justement un tout petit peu à gauche, à 45 degrés, là où vous

07:04réfléchissez. Parce que si vous la mettez de l'autre côté, on verra tout le temps votre nuque,

07:08c'est nul. Il y a une chose à savoir, c'est que vraiment, tu n'as pas besoin de beaucoup de

07:12matos pour faire du contenu de qualité. Moi, j'ai des clientes qui marchent très bien, qui font des

07:1660K sur TikTok, avec des vidéos filmées sur TikTok dans la rue, avec des voitures qui passent

07:21à côté. Donc, à partir de là, tout va bien. Vous pouvez utiliser un iPhone avec une ring light.

07:26Donc, la lumière, c'est une grande partie de la qualité de l'image. Si vous devez investir,

07:31c'est vraiment dans la lumière et le son. Donc, iPhone, ring light, vous avez les newers qui sont

07:36très bien. Soyez sûr de prendre le grand modèle, pas le tout petit qui fait la taille du visage.

07:40Le grand modèle, vous en avez à peu près pour 100 euros selon les types que vous chopez sur

07:44Amazon. Et puis, niveau son, vous avez le Blue Yeti USB qui se branche directement à votre téléphone

07:50avec un petit adaptateur à acheter en plus. Mais vous en avez pour 150, 120 euros.

07:54Génial. De toute façon, on vous mettra toutes les références dans la description de l'épisode.

07:59Et puis, la ring light, pour ceux qui se posent la question, au cas où, parce qu'il y a encore

08:03trois ans, personne n'avait ça. Vous savez, c'est les petits anneaux de lumière des TikTokers qu'on

08:07voit parfois. Ça, en fait, c'est très pratique parce que ça vous permet d'éclairer seulement

08:10votre visage. Donc, pour les prises de vue portrait, c'est idéal et super rapport qualité-prix,

08:15effectivement, Clément. Donc, on a vu le décor, on a vu la captation. Maintenant, on passe à quoi ?

08:22Juste avant, t'as ajouté un truc très important. La prise de vue portrait. On filme en portrait,

08:27on ne filme pas en paysage parce que c'est un vieux réflexe qu'on a tous. Et moi,

08:30aujourd'hui, même des caméras professionnelles, je les mets en portrait. Aujourd'hui, on est passé

08:35comme ça. Il faut s'adapter. Et maintenant, on va passer à l'enregistrement. Donc, on met son

08:39meilleur T-shirt, son meilleur chemisier. Salut Caro ! Au niveau des habits, essayez d'avoir

08:44quelque chose de lumineux, qui n'absorbe pas la lumière ou qui n'est pas tout simple comme

08:48un T-shirt blanc. Donc, oubliez les T-shirts blancs, oubliez les T-shirts noirs. Essayez

08:52d'avoir quelque chose qui va ressortir sur le fond. Typiquement, si vous voulez vraiment faire

08:55quelque chose de super, vous allez chercher la couleur complémentaire de votre fond. Typiquement,

09:00toi Caro, si t'avais un fond rose, vous allez sur Adobe Colors. Donc, vous avez la roue chromatique.

09:05Et en fait, les couleurs qui sont inversées vont ensemble, mathématiquement. Donc, si vous avez un

09:09fond rose, vous allez voir, le vert est en face dans la roue chromatique. Donc, ça va forcément.

09:14C'est fou Clément parce que ces deux couleurs, je trouve qu'ils ne vont pas du tout ensemble. Mais

09:18ça ne doit pas avoir un bon oeil. Et pourtant, tu vois, t'as plein de magasins, de bonbons. Tu

09:21vois, qui ont des rubans roses et verts pastels à peu près de la même teinte parce que ça va

09:26ensemble. Le bleu et le rouge, le orange et le bleu. Donc, essayez d'avoir des vêtements qui

09:31sont un tout petit peu intéressants ou tout du moins qui vous représentent. A l'inverse, si vous

09:34avez une personnalité très simple, si vous êtes minimaliste, ne mettez pas un costard. Mettez

09:38qu'un T-shirt blanc. Là, c'est l'exception à la règle. Mais ça doit vous ressembler et éviter

09:43les couleurs sombres parce que ça absorbe la lumière. Ce n'est pas très intéressant.

09:45On m'a toujours dit aux États-Unis, ne t'habille pas pour le job que t'as,

09:49habille-toi pour le job que tu veux. Est-ce que tu observes ça en personal branding vidéo ? Est-ce

09:54que finalement, c'est quand même important ? Bon, sans aller jusqu'à louer une tenue de soirée,

09:57évidemment. Mais est-ce que tu penses que la tenue a vraiment de l'importance aujourd'hui

10:01sur la vidéo ? En fait, c'est très simple. Quand t'arrives sur une vidéo, tu te fais une idée de

10:06si tu veux regarder en trois secondes. Et t'as pas le temps de pitcher ta boîte, ce que t'as vécu en

10:11trois secondes, si tu veux, en fait. Donc, ce qu'on voit, c'est ta tête, ton décor. On lui a donné un

10:16micro, c'est-à-dire qu'il la voit au chapitre quand même. Et on voit comment t'es habillé. Et en

10:20fait, il faut maximiser ces trois choses-là. Avoir une tenue à minima originale ou qui accroche

10:26l'œil, tu vois, avec une certaine couleur, ça marche toujours. Après, t'as l'histoire des

10:29totems personnels qui permettent d'être plus reconnaissables avec notre amie au Bob Ross.

10:34Oui, Cyril, je vous raconte une petite anecdote. Hier, on était en tournage chez BFM avec d'autres

10:40LinkedIniens. Donc, il y avait Christelle Defoucault, il y avait Tonton Karim. Et Tonton Karim a dit

10:45« je ne peux pas enlever ma casquette ». Donc, il y a eu une discussion de un quart d'heure chez BFM

10:49où Alexia, la présentatrice, expliquait à la régie « en fait, il ne peut pas enlever sa casquette ».

10:55Tonton Karim, ça fait partie de son personal branding. Et on se disait « mais je pense que

10:59pour des techniciens ou les régisseurs, ils doivent se dire « mais c'est qui ces énergies

11:02humaines ? ». Mais c'est ça, effectivement, ton totem. Si t'es le mec au nœud papillon ou si t'es

11:06le mec à la casquette, du coup, c'est important que tu l'aies tout le temps, même en dormant.

11:10Est-ce que c'est important ? Est-ce que c'est essentiel ? Alors non, vous pouvez faire sans,

11:14mais sachez que c'est un biais qui vous permet d'optimiser quand même la façon dont vous êtes

11:17perçus. Il ne faut pas l'oublier. Génial. On en profite, on vous mettra les liens des

11:21profils de Tonton Karim et Cyril, qui sont des copains à nous. Et Cyril qui est arrivé un jour

11:26avec ce bob rose et je lui ai dit « mais qu'est-ce qui s'est passé ? ». Il m'a dit « je me suis

11:29rasé la tête et j'ai mis ce bob au pif ». Et j'ai dit « mais tu sais quoi, ça te va trop bien,

11:33c'est ton totem ». Et depuis, il ne l'a pas quitté une seule seconde et tout le monde l'appelle

11:37« le mec au bob rose ». Donc, ça a quand même un super pouvoir, le totem. Vous n'êtes pas

11:41obligé d'en avoir un. Moi, je n'en ai pas par exemple. Mais il faut le dire, si vous en avez un

11:45et que ça fonctionne, ne vous en séparez plus parce que c'est hyper important en fait pour

11:49laisser une empreinte mémorable. Si, tu mets pas mal de combis. Ah, ça c'est vrai. Ouais,

11:53tu as raison. Mais après, ne me dis pas ça Clément parce que je ne peux pas en mettre toute

11:57la journée des combis. Non, mais voilà, c'est une récurrence. Donc, voilà. Pensez à comment

12:02est-ce que vous êtes habillés et tout ça. Au niveau de la technique purement, au niveau du

12:06son, il va falloir faire un clap comme ça. Pourquoi est-ce qu'on fait un clap dans le

12:09cinéma et quand on fait de la vidéo ? Parce qu'en fait, un clap, ça permet de dire au son et à

12:14l'image « je suis là ». Quand vous devez synchroniser le son et l'image, s'il n'y a jamais eu un

12:18décalage, si vous faites un clap, vous avez à l'image le moment où les mains se touchent et

12:23sur la bande audio, vous avez le pic. Donc, vous savez qu'en fait, c'est exactement à ce moment-là

12:27que l'audio et la vidéo sont au même endroit. C'est pour ça qu'on fait ça. Faites-le à chaque

12:32fois, ça vous évitera 20 minutes de galère très dure et agréable. Moi, sur l'aftermarket,

12:37typiquement, c'est mon podcast, on chine au début de l'épisode et à la fin. Systématiquement,

12:40quand je traite le son, il y a un décalage qui se fait et du coup, je remets mon son et en fait,

12:44je cale le son du chine avec le moment précis, je zoom à fond, avec le moment précis où les

12:50verres se touchent et du coup, le son est aligné. Ensuite, il y a la règle du brise de nice.

12:54Tu vois, je crois que tu ne la respectes pas tout à fait. La règle pour tous les micros de podcast,

12:58en fait, vous faites un saffard, un téléphone avec la main et vous devez avoir le pouce dans

13:03les lèvres et le petit doigt sur le micro. Et donc là, vous êtes à la bonne distance pour la

13:08majorité des micros de podcast. Hyper intéressant. Je croyais que c'était un jeu de mots le brief de

13:13Nice, mais c'est vraiment le brise de Nice. Voilà. Ensuite, pour comment est-ce que vous

13:17allez déballer vos scripts, ça ne sert à rien d'aller mémoriser, vous allez perdre du temps.

13:21Ce que vous faites, vous prenez votre script, vous le mettez sur un écran à côté de votre caméra,

13:25vous lisez une phrase, vous vous tournez vers la caméra, vous la dites, vous relisez la deuxième

13:29phrase, vous la dites à la caméra, vous lisez la troisième phrase, vous la dites à la caméra.

13:33En fait, c'est comme ça que toutes les vidéos YouTube sont tournées quasiment. Nicolo, qu'on

13:36connaît tous les deux de bonne gueule, qui a réalisé une des stratégies de contenu sur YouTube les plus

13:40incroyables, et bien en fait, je l'ai interviewé, c'est bien comme ça qu'il a tourné toutes ses

13:44vidéos. Donc en fait, on lui balance les phrases, il les mémorise, il les dit phrase par phrase. Au

13:48bout d'un moment, vous serez capable de lâcher plus de phrases en même temps, mais c'est une

13:53façon très efficace de réciter un script. En fait, il y a trois méthodes. Soit vous

13:56investissez dans un prompteur. Le prompteur, ça marche du toner, ça coûte une centaine d'euros,

14:00vous en avez maintenant sur les téléphones qui sont très bien faits. Moi, je n'en utilise pas

14:04parce que le problème du prompteur, c'est que malheureusement, ça va un peu désincarner votre

14:08visage parce que comme vous êtes en train de lire et pas en train de vivre ce que vous dites,

14:12en train d'improviser en fait, l'improvisation, c'est génial parce que vous êtes dedans. Le

14:17problème, c'est quand on lit, c'est beaucoup plus passif et du coup, ça va donner des vidéos plus

14:21chiantes. Donc moi, je préfère toujours faire des contenus où il y a une marge d'erreur,

14:25où c'est imparfait, mais au final, on ne s'ennuie pas, surtout sur du contenu court. Mais le

14:29prompteur, il faut quand même en parler, c'est une très bonne option si vous avez du mal à vous

14:33lancer, vous n'avez pas du tout confiance en vous. Commencez comme ça, au moins le temps de

14:37mémoriser votre texte. Après, la deuxième méthode, c'est évidemment de tout mémoriser,

14:41de tout apprendre ou de résumer en bullet point. Moi, c'est ce que je fais. Donc, c'était ma méthode

14:46avant de te rencontrer Clément. Je mets des bullet point et en fait, de temps en temps,

14:50je m'autorise comme ça parce que je suis en train de rigoler, je tourne la tête et pendant ma vidéo,

14:54j'en profite pour voir le point numéro deux. Ça, c'est ce que je fais par exemple pendant mes

14:57lives et j'étais très à l'aise avec ça. Et toi, tu m'as fait découvrir cette nouvelle méthode qui

15:02est phrase à phrase et du coup, en fait, on vous dit des phrases. Donc, c'est un peu le crachoir

15:06de Flaubert. Vous avez Clément en face de vous qui vous dit, tu dois dire ça. Ou alors, si vous

15:11avez personne à côté de vous, vous lisez une phrase et vous dites phrase à phrase et derrière,

15:15vous gérez ça au montage. Il faut le dire, il n'y a pas une méthode plus qu'une autre. Il y a ces

15:20trois-là. Peut-être que je me trompe Clément et qu'il y en a d'autres. Trouvez celle qui vous

15:23arrange. Moi, j'ai fait pas mal de prompteurs et en fait, je n'y arrive pas. S'il soit trop rapide,

15:26soit trop lent, j'aime bien varier la vitesse à laquelle je parle pour avoir quelque chose de pas

15:30du tout monotone. Mais en fait, le prompteur est ralenti. Voilà. Trouvez la méthode qui vous

15:34plaît. Et nous, avec Clément, du coup, on a testé ces méthodes et ce qu'on a trouvé de plus naturel

15:39tous les deux et qui me permet en fait de me lâcher, de créer du contenu intéressant, c'est

15:43Clément qui me pose une question comme si c'était une vraie conversation. Donc, en fait, il est en

15:46face de moi et il va me dire comment tu fais ta stratégie de partenariat. Et en fait, je vais lui

15:51répondre et je vais m'autoriser des temps où il y a un peu de latence, tout ça. Mais du coup,

15:55c'est plus cohérent et moi, je me sens mieux comme ça. Est-ce qu'il nous reste un dernier truc,

15:58Clément ? Une dernière petite astuce dont on n'aurait pas parlé pour nos auditeurs avant de

16:03les laisser et se donner rendez-vous pour la partie 3 ? Une dernière petite astuce, en effet. Juste

16:08avant que vous allez tourner, vous allez vous mettre la musique qui vous fait le plus kiffer.

16:12Ou si ce n'est pas la musique, c'est quelque chose d'autre. Mais soyez sûr d'être dans un

16:16environnement où vous vous sentez en confiance. Récemment, on a tourné du contenu en plein

16:20milieu d'un open space et en fait, la personne ne pouvait pas se livrer sur des expériences hyper

16:25personnelles de son enfance au milieu de 40 personnes qui l'entendent, qui ne le voient pas,

16:30mais qui l'entendent avec des gens qui passent. Donc, mettez-vous là où vous êtes à l'aise,

16:32faites-vous kiffer juste avant de tourner. J'étais un peu stressé avant notre podcast,

16:36du coup, je me suis mis ma petite musique du moment. Je me suis ambiancé là, comme ça. Et

16:40en fait, c'est des choses toutes bêtes qui vont te mettre dans un bon mood, qui vont te mettre dans

16:42une bonne énergie. Et l'énergie, ça fait tout quand tu vas faire du contenu. Si tu fais la gueule,

16:46ça va se voir. Si tu es stressé, ça va se voir. Tu n'auras pas la même énergie, c'est une histoire

16:49d'énergie. Exactement. Et tu sais qu'hier, j'ai enregistré un épisode avec Arnaud Gazet. Arnaud,

16:55mon co-fondateur, c'est un grand calme. Et du coup, ce que je fais avant les épisodes, c'est

17:00que je lui fais faire un peu de sport et en fait, je le mets en mouvement. Donc, si jamais vous êtes

17:04un grand calme et que du coup, vous avez du mal à véhiculer de l'énergie, mettez votre corps en

17:10mouvement et faites une série de 35 squats ou en fait, tapez un sprint dans la pièce ou faites

17:15des jumping jacks. Mais en tout cas, le fait de vous énergiser avant une prise de parole, ça

17:19marche extrêmement bien. Et moi, je vous le dis quand j'ai des keynotes ou quand je fais des

17:23conférences par exemple en entreprise, je vais tout le temps aux toilettes juste avant. Et quand

17:27je suis aux toilettes, je boxe dans le vide. Mais en fait, ça me permet de me canaliser et en fait,

17:32de mettre en même temps mon énergie en mouvement à l'intérieur de moi. Donc voilà, c'est peut-être

17:36un peu perché parfois les conseils qu'on vous donne ici, mais c'est des choses qui marchent

17:39vraiment sur certaines personnes. Et je suis persuadée que si ça marche au moins sur une

17:44personne, s'il y en a une qui le dit, c'est qu'il y en a cinq qui le pensent. Donc, j'espère que

17:48ça vous aidera à avancer. Clément, merci pour toute la valeur que tu nous as donnée pendant

17:52cet épisode. C'est vraiment du contenu qu'on ne trouve nulle part ailleurs. Donc, je suis trop

17:55contente qu'on l'ait fait. Et puis surtout, c'est du contenu qui vient du terrain, qui a été gagné

18:00avec la sphère en fait, la sphère de l'opérationnel de toutes ces vidéos qu'on a montées seules ou

18:04ensemble. Où est-ce qu'on peut te retrouver pour justement aller plus loin, découvrir un peu ce

18:09que tu fais ? Écoutez ton podcast, l'Aftermarket dont on a parlé tout à l'heure. Écoutez,

18:13LinkedIn, Clément SSB, donc 2S1B. Et voilà, vous pouvez recevoir mon podcast l'Aftermarket

18:18sur YouTube. Je reçois des produits marketing bientôt, Caroline Mignot. Dans un canapé,

18:23on boit un verre ensemble et on parle de market pendant une heure, une heure et demie. Mais

18:25surtout de ce qu'il y a derrière les carrières et derrière le marketing. Donc, c'est super

18:29intéressant. Avec plaisir, et filez découvrir les coulisses du marketing, la version dark de

18:35Marketing Square, l'Aftermarket. On mettra le lien dans les ressources de l'épisode. Merci à tous

18:40pour votre écoute et rendez-vous dans le prochain épisode pour la partie 3, où on parlera cette fois

18:46du montage. Alors, ne fuyez pas, ce n'est pas le moment. On va vous donner des recettes hyper

18:50faciles, hyper simples, accessibles à tous les individus lambda pour pouvoir faire des montages

18:55de qualité sans vous arracher les cheveux. À très vite pour un prochain épisode. Ciao.

18:59Si cet épisode te plaît, tu peux le partager en ta gant ou lui laisser 5 étoiles sur Apple

19:08Podcasts. Marketing Square.

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