Léonard Lasry : "J'ai chanté un soir au Crazy Horse"

Sud Radio

Jacques Pessis reçoit Léonard Lasry : auteur, compositeur et interprète, il a travaillé pour le cinéma, la publicité, la mode et même au Crazy Horse. Il vient d’enregistrer un nouvel album.    Découvrez plusieurs dates-clefs de la vie des plus grands artistes, auteurs et personnalités aux côtés de Jacques Pessis. --- Abonnez-vous pour plus de contenus : http://ow.ly/7FZy50G1rry   ________________________________________   Retrouvez nos podcasts et articles : https://www.sudradio.fr/   ________________________________________   Nous suivre sur les réseaux sociaux   ▪️ Facebook : https://www.facebook.com/SudRadioOfficiel   ▪️ Instagram : https://www.instagram.com/sudradioofficiel/  ▪️ Twitter : https://twitter.com/SudRadio  ▪️ TikTok : https://www.tiktok.com/@sudradio?lang=fr   ☀️ Et pour plus de vidéos des clefs d’une vie  : https://youtube.com/playlist?list=PLaXVMKmPLMDQVk_MxJ_jFc3Az4Aqy_giC  ##LES_CLEFS_D_UNE_VIE-2024-03-14##

Transcript

00:00 Sud Radio, les clés d'une vie, Jacques Pessis.

00:03 Les clés d'une vie, celles de mon invité.

00:05 Vous n'avez jamais cessé de prendre des risques en associant vos musiques à des mots.

00:10 Dans votre nouvel album, vous affrontez un autre danger, la crainte de regarder votre nombril,

00:16 avec des chansons pourtant destinées à toucher les cœurs.

00:18 Bonjour Léonard Lassery.

00:20 Bonjour.

00:20 Alors, le nouvel album vient de sortir, on va en parler,

00:23 mais vous avez un parcours de musicien très particulier, avec plein d'expériences.

00:28 Et dans les clés d'une vie, on va les évoquer à travers des dates clés.

00:31 Avec plaisir.

00:32 Alors, la première que j'ai trouvée, elle est assez particulière.

00:35 C'est le 22 novembre 2012, c'est la reprise à l'alambra d'une pièce de Ginette Garcin

00:40 qui s'appelle "Le clan des veuves".

00:42 Et vous avez fait de la musique additionnelle.

00:43 Alors, j'avais fait une chanson, effectivement, ça à l'heure,

00:47 je ne me rappelle plus la date à vrai dire, qui s'appelait "Les hommes sont comme ça", je crois, de mémoire.

00:54 Bravo d'être allé chercher ça.

00:57 J'adore cette pièce qui est très drôle.

00:58 Et j'avais une amie à l'époque, que j'ai toujours, qui s'appelle Michèle Grégory,

01:02 qui avait fait quelques 45 tours dans les années 80,

01:04 et qui jouait dans cette pièce.

01:05 Elle m'a dit, je ne sais plus comment, on s'est amusé à faire une chanson

01:09 qui retraçait un peu le point de vue des femmes sur les hommes dans cette pièce.

01:13 Et c'était très drôle.

01:15 "Le clan des veuves" est une pièce qui avait été écrite et jouée par Ginette Garcin,

01:19 qui avait eu un immense succès.

01:20 Elle l'avait écrite après la mort de son mari Robert Beauvais, grand journaliste.

01:24 Mais ça a duré des années.

01:26 Elle l'a jouée pendant 6 ou 7 ans avec Jackie Sardou.

01:28 Mais il y a plein de versions et je crois que "Le clan des veuves", ça joue tout le temps.

01:31 Toujours, toujours.

01:32 Et il faut savoir que Ginette Garcin, on l'a connue à la télévision dans "Famille d'accueil".

01:37 Et puis, elle a débuté quand même au lendemain de la guerre,

01:40 en chantant dans l'orchestre de Jacques Elian, "Fleur de Paris" avec Zappi Max.

01:43 Vous vous rendez compte ?

01:44 La chanson de la libération de Paris.

01:46 Alors, vous aviez, quand elle l'a créée, cette pièce 8 ans.

01:49 Mais à 8 ans, Léonard Lassry, vous rêviez déjà d'être musicien.

01:53 Oui, oui, puisque j'ai commencé à jouer du piano plus jeune,

01:56 même vers l'âge de 4-5 ans.

01:57 C'est venu comment ?

01:59 C'est venu, je pense, par l'invitation de mes parents à faire des cours de piano.

02:04 Et donc, j'ai commencé les cours de piano.

02:09 Je devais être en CE1, je crois, même un peu avant.

02:13 Et ça n'a pas été une révélation tout de suite.

02:16 Donc, j'avais du plaisir, mais pas plus que ça.

02:19 Et c'est 2-3 ans plus tard, la découverte du piano,

02:22 avec une dame un peu plus âgée, très folklorique,

02:27 qui avait une méthode peu conventionnelle.

02:29 Et en fait, elle m'a fait vraiment aimer et avoir le plaisir de retrouver l'instrument

02:32 et de jouer avec elle.

02:34 C'était quoi comme méthode ?

02:35 Pas de méthode, enfin.

02:37 Une méthode différente, beaucoup plus ludique,

02:40 où c'était moins sévère sur le solfège.

02:43 On jouait des polkas, on jouait des choses un peu drôles.

02:48 Je sortais des chansons, justement, de la vieille chanson française d'après-guerre.

02:53 Et on faisait des quatre mains.

02:55 C'était vraiment très sympathique.

02:57 Et donc, j'avais une joie à retrouver cette dame,

03:00 avec qui je suis resté en contact jusqu'à son décès, d'ailleurs.

03:04 Et c'est vrai qu'elle m'a donné le goût.

03:06 Du coup, j'ai peut-être arrêté les cours avec elle,

03:09 alors que j'étais encore très jeune, j'avais peut-être 10 ans, 11 ans.

03:12 Et j'ai eu envie de continuer tout seul,

03:15 parce que j'avais une oreille pas parfaite, pas absolue.

03:18 Mais qui me permettait de découvrir des mélodies,

03:20 de les retranscrire, de jouer,

03:22 et d'inventer mes propres airs, évidemment.

03:25 - Et vous considériez Léonard d'Astry comme un mélodiste,

03:27 et pas comme un musicien ? C'est très différent.

03:30 - Oui, parce que j'ai beaucoup de respect pour les grands musiciens

03:33 qui étudient la musique, vraiment, dans tous les sens.

03:36 Et c'est pas mon cas.

03:38 Moi, c'est vraiment l'instinct de jouer comme je le sens,

03:40 comme je ressens ce que j'ai au fond de moi,

03:42 et d'entendre des mélodies, et de les créer,

03:45 ou de les retranscrire, etc.

03:46 Donc c'est vrai que c'est surtout l'amour de la mélodie

03:48 qui m'a fait aller et continuer la musique.

03:50 - Oui, la tradition des mélodistes,

03:52 très net et dans la rue, une musique lui venait,

03:54 il la composait, évidemment. - C'est ça.

03:56 - Georges Brassens lui faisait diversion d'une musique

04:00 avant de choisir la bonne,

04:02 c'est très différent comme méthode.

04:03 - Les mélodies viennent, en fait, à moi,

04:05 et on sait pas d'où ça vient, mais ça vient.

04:07 - Alors, vous êtes un enfant précoce dans la musique,

04:10 mais aussi atypique dans votre tenue,

04:12 je crois que vous avez de belles boucles blondes.

04:14 - Oui, c'est ça.

04:15 - Vous étiez toujours à l'école en noeud papillon.

04:17 - C'est vrai que je regardais un dessin animé

04:19 qui s'appelait "Le Petit Lord",

04:20 et je voulais être le petit lord.

04:22 Donc j'étais pourtant pas dans une école du tout chic,

04:26 ni bourgeoise, mais c'est pas grave,

04:28 je mettais des petits cordons, des petits cordons anglais,

04:30 des petits noeuds papillon.

04:32 - C'était les séries ? - Ça faisait mes looks.

04:34 - Et les professeurs disaient rien, non ?

04:36 - Non, non, tout le monde me trouvait plutôt mignon et drôle,

04:39 donc non, non, il y avait pas de problème,

04:41 mais c'est vrai que j'étais assez original.

04:43 Mes parents aimaient bien ça aussi,

04:45 ils m'habillaient aussi comme ça,

04:47 donc ça convenait à tout le monde.

04:49 Mais c'est vrai que j'ai un frère,

04:51 et nous deux, nous étions assez atypiques,

04:53 on avait des looks...

04:54 À l'époque, on trouvait ça peut-être ridicule,

04:56 mais quand on regarde les photos maintenant,

04:58 on se dit "Waouh, t'es vachement looké",

05:00 c'est au dirai des pubs Raffloren ou je sais pas, mais voilà.

05:03 - Alors il se trouve aussi que vous faites des études

05:05 qui sont très sérieuses, le bac,

05:07 une école de commerce,

05:09 et ensuite vous faites un master de journalisme et de communication.

05:12 Ça n'a rien à voir avec la musique.

05:14 - En fait, la musique était toujours avec moi,

05:16 donc toutes ces années d'études,

05:18 j'ai dû commencer à avoir une révélation

05:20 avant les années bac, pour faire des chansons,

05:22 et pas seulement des musiques instrumentales.

05:24 Et puis il y a tout ce cheminement un peu long

05:26 de savoir ce qu'on veut faire,

05:28 d'écrire des chansons,

05:30 qu'on les trouve bien, qu'on fasse des rendez-vous,

05:32 que les choses avancent comme ça à un rythme naturel.

05:34 Ça prend un peu de temps,

05:36 et en même temps, j'avais envie d'entreprendre,

05:38 de me dire que j'allais de toute façon faire des choses,

05:41 que ce soit dans l'audiovisuel,

05:43 ou dans la musique, ou dans l'écriture.

05:45 Et donc, ne sachant pas exactement,

05:48 j'ai pas fait, pourtant j'étais plus littéraire,

05:50 mais j'ai pas fait un bac littéraire,

05:52 et j'ai fait effectivement une école de commerce,

05:56 c'était assez général en fait.

05:58 On peut après travailler dans tout ce qu'on veut,

06:00 dans les domaines qui nous intéressent,

06:01 et trouver quelque chose à y faire.

06:03 Et moi, c'est vrai que j'avais soit l'envie de travailler

06:05 dans la mode, ou dans la production audiovisuelle,

06:07 ou monter un label de musique, ou d'édition.

06:10 - Et vous aviez une particularité, Léonard Lassery,

06:12 qui peut être liée à une émission de télévision

06:14 des années 60, dont voici le générique.

06:17 [Musique]

06:20 Je sais pas si ça vous dit quelque chose,

06:21 "Histoire sans parole",

06:22 de la musique de Jean Vienner,

06:24 qui était une émission très suivie de Solange Péter,

06:26 où ont passé les films muets des années 50,

06:28 et des années 30, ça a été magnifique.

06:31 Et pourquoi je dis ça, c'est parce que vous considérez

06:33 au début de votre carrière, que la musique,

06:35 c'est bien, mais les paroles ça sert à rien.

06:38 - Alors, je sais pas si vous dites que ça servait à rien,

06:40 mais c'est vrai que j'étais obsédé par la musique instrumentale,

06:43 et je voulais... oui, j'écoutais pas bizarrement de chansons,

06:47 jusqu'à peut-être mes 10-11 ans,

06:48 j'écoutais énormément de... ou alors des musiques,

06:50 des choses classiques, la flûte enchantée,

06:52 des choses en allemand que je comprenais pas.

06:54 Je sais pas, j'étais peut-être à l'époque trop jeune

06:58 pour être à l'aise avec le verbe,

07:01 j'aimais un peu des chansons, on en écoutait quand même,

07:03 et je suis quand même de la génération du Club Dorothée,

07:05 donc on écoutait des chansons.

07:06 Mais c'est vrai que j'aimais beaucoup écouter la musique classique.

07:10 - Et vous achetiez à peu près 10 disques par semaine à une époque ?

07:13 - Et c'est vrai qu'après, un petit peu après, dès le collège,

07:16 j'allais dans les disquaires de la rue gauche parisienne,

07:21 trouver justement dans les disques d'occasion, etc.,

07:24 j'ai commencé à me faire ma culture musicale,

07:26 et découvrir, et en même temps je rythmais ma vie

07:28 par l'achat de disques et découvrir les chansons, le contenu.

07:32 Je mettais la semaine à épuiser ce que j'avais trouvé,

07:35 et ça me faisait tenir en même temps pour bien travailler à l'école,

07:37 être content, et avoir vite hâte d'être le week-end

07:40 pour aller retrouver encore ce que j'allais chiner et découvrir.

07:43 - Et l'avenir musical, alors normalement vous auriez dû rentrer

07:45 dans une maison de disques comme beaucoup d'autres,

07:47 c'était pas du tout votre but, vous vouliez créer un label,

07:49 ce qui n'était pas si courant à l'époque ?

07:52 - C'était deux choses différentes en fait.

07:54 Moi en tant qu'artiste, et l'envie peut-être aussi

07:56 d'avoir mon genre de catalogue idéal d'artistes

08:00 qui pourraient m'inspirer, avec qui je pourrais travailler,

08:02 dont je pourrais défendre les univers.

08:05 J'avais un certain intérêt pour ce qui se passait.

08:09 Quand je voyais par exemple un film, je regardais les crédits,

08:12 qui étaient les producteurs, les maisons de production,

08:15 pareil pour les séries, et pareil pour les disques,

08:17 où j'étudiais qui fait quoi, etc.

08:19 Donc j'avais cette passion pour l'envers du décor aussi,

08:22 ce qui va autour de la création, même si mon but premier

08:26 était de faire mes chansons et de les voir sortir,

08:30 mais j'avais envie aussi de prendre part à tout ça.

08:33 - Et vous avez créé le label 29, c'est quand même un dénominatif curieux ?

08:37 - 29 Musiques, il s'appelle, et je pense qu'il fallait trouver un nom,

08:42 et je n'avais pas vraiment d'idée, étant né un 29 mars,

08:46 et en aimant bien le chiffre 9, je pensais que j'aimais bien.

08:50 Ce 29 en général me porte plutôt bonheur.

08:52 - Et c'est ainsi qu'est né votre premier album,

08:54 avec entre autres cette chanson.

08:56 * Extrait de "Je me vois me voir" de Philippe Sard *

09:09 - Alors cette chanson est très particulière,

09:11 parce qu'au départ c'est la musique d'un film baroco, d'André Téchinet,

09:16 donc il a écrit les paroles, et Philippe Sard a fait la musique.

09:19 Vous arrivez là-dedans.

09:20 - J'adore cette chanson, et parfois des chansons nous accrochent tellement

09:24 qu'on ne peut pas faire autrement que les chanter.

09:27 J'avais fait tout un album, que j'avais signé paroles et musique,

09:30 mais cette chanson était comme à moi.

09:32 Il y a un lien très fort avec cette chanson.

09:35 J'avais découvert cette chanson dans le film baroco,

09:38 mais j'avais aussi découvert Marie France,

09:40 qui m'a beaucoup inspiré, et qui chantait cette chanson.

09:43 Philippe Sard est un compositeur que j'adore,

09:45 il avait eu le César de la meilleure musique de film en 1976 ou 1917,

09:48 pour cette chanson que je trouve superbe.

09:51 - Le film s'était avec deux jeunes débutants,

09:54 Gérard Depardieu et Isabelle Adjani.

09:56 - Ce film n'est pas un de mes préférés de Téchinet,

09:59 c'est la chanson, et je trouve meilleure que le film.

10:01 J'adore cette chanson.

10:02 - Et le titre de Baroco n'avait rien à voir avec l'histoire.

10:05 Vous avez rencontré André Téchinet ?

10:07 - Non, je ne l'ai jamais rencontré.

10:08 - Vous savez qu'il continue à travailler.

10:10 - Je sais, j'aimerais beaucoup peut-être le rencontrer,

10:12 ou travailler avec lui, mais j'aime beaucoup le cinéma d'André Téchinet.

10:15 - Il a 80 ans, et il vient de tourner un film avec Isabelle Huppert,

10:19 qui s'appelle "Les gens d'à côté",

10:21 et il la retrouve alors qu'il avait tourné avec elle en 1979,

10:24 "Les Sœurs Bronté".

10:26 C'est quand même un parcours étonnant.

10:28 - Oui.

10:29 - Mais la musique, après ce premier album,

10:31 vous avez envie de continuer, ça vous a donné envie de poursuivre ?

10:34 - Après ce premier album, effectivement,

10:36 les choses étaient lancées.

10:37 Enfin, même un peu avant cet album-là,

10:39 j'ai commencé à rentrer dans une mécanique

10:43 où je me suis dit que j'allais faire des chansons,

10:45 que ça allait rythmer ma vie.

10:47 Et c'est vrai que, oui, quand cet album-là est sorti,

10:50 je pense qu'il y avait déjà l'idée de faire un autre album,

10:53 et je savais que ça n'allait pas me quitter.

10:55 - Voilà, et d'autres personnes sont intervenues dans votre carrière.

10:58 On va en parler à travers une autre date,

11:00 le 22 novembre 2012.

11:02 A tout de suite sur Sud Radio, avec Léonard Lassry.

11:05 - Sud Radio, les clés d'une vie, Jacques Pessis.

11:08 - Sud Radio, les clés d'une vie, mon invité Léonard Lassry.

11:11 Nous parlerons tout à l'heure de votre nouvel album,

11:14 mais votre parcours atypique de musicien

11:16 qui a commencé à 10 ans s'est poursuivi.

11:19 Il y a une date importante, c'est le 22 novembre 2012.

11:22 Ce soir-là, il y a des vidéoprojections

11:25 à l'atelier Mireille Berthet-Auxidy,

11:28 dans le cinéma Rondissement, un atelier de peintres,

11:30 et vous faites des images, vous faites de la musique sur des images.

11:35 - Effectivement.

11:37 Tout ça est lié à un album qui a joué un rôle assez important pour moi

11:40 qui s'appelle "L'Exception", qui était sorti cette année-là d'ailleurs.

11:44 C'est le début de ma rencontre avec Elisa Point,

11:47 avec qui j'ai commencé à former un tandem.

11:49 On a fait cet album, moi je l'ai connue quelques années avant,

11:52 elle venait me voir en concert, elle voulait m'écrire des chansons.

11:55 Elisa Point est auteur, qui avait fait beaucoup d'albums,

11:58 et j'aimais beaucoup ce qu'elle faisait,

11:59 mais je ne cherchais pas spécialement à travailler avec elle.

12:01 Elle a commencé à venir me voir en concert,

12:03 elle m'a donné des chansons, et puis on ne savait pas trop où ça allait aller.

12:06 Et en même temps, c'était bien juste de se fréquenter

12:08 sans savoir exactement qu'est-ce qu'il allait devenir de tout ça.

12:12 Et en même temps, moi je me prenais de passion pour sa discographie,

12:15 j'avais comme mes chansons préférées de ses albums.

12:17 Et je lui ai proposé, comme une première danse qu'on ferait ensemble,

12:20 de chanter ensemble mes chansons préférées de ses disques à elle,

12:24 et réarranger un peu à ma sauce, etc.

12:26 Et donc on a fait cet album qui s'appelle "L'Exception",

12:28 qui est une sorte de tournant quelque part,

12:30 j'ai fait une interview il y a quelques jours,

12:31 on m'a dit "c'est un tournant dans vos discographies,

12:33 le journaliste avait analysé tout le parcours",

12:35 et oui, effectivement, en réfléchissant, c'est un tournant.

12:39 Et c'était une époque où j'avais fait beaucoup de scènes

12:43 avec les deux premiers albums,

12:45 toutes les petites salles à Paris, les showcases avec la FNAC,

12:48 Cultura, toutes les semaines,

12:49 j'avais un peu épuisé tout ce qu'on peut faire

12:52 pour se faire connaître avec deux premiers albums.

12:54 Et puis, avec Elisa Point, elle m'a dit "moi je fais plus de scènes",

13:00 elle donc, elle m'a dit "on va faire autre chose,

13:03 on va me présenter Gérard Courant,

13:05 qui est donc un cinéaste connu pour des petits films muets,

13:08 avec beaucoup de personnalité,

13:10 un millier d'acteurs, je pense,

13:11 ont fait ces petits films qui s'appellent "Les Cinémathons",

13:13 et qui fait des sortes de remixes vidéo d'images du patrimoine.

13:16 Et on décide alors de faire un projet esthétique

13:19 en hommage au cinéma des années 60, français et italien,

13:22 et de faire comme des remixes d'images sur nos chansons.

13:25 Donc, parfois, il y a des scènes

13:28 qui sont des scènes pas du tout cultes,

13:30 de films pas du tout cultes,

13:31 mais avec des acteurs cultes,

13:32 revisité, ralenti sur nos chansons,

13:35 tout d'un coup, ça prenait une dimension,

13:36 les gens disaient "Waouh, qu'est-ce que c'est que ce film

13:38 avec Brigitte Bardot ou avec Monica Vitti ?"

13:41 Et donc, il y a eu tout cet hommage esthétique,

13:43 et on a projeté ça,

13:44 ça invitait les gens à venir découvrir nos chansons,

13:47 qui étaient malgré tout des inédites ou pas connues,

13:49 qui étaient parfois des chansons vraiment les plus méconnues

13:51 du répertoire d'Elisa Point,

13:53 qui n'est déjà pas très populaire,

13:54 mais que les aficionados affectionnent beaucoup.

13:57 Et donc, c'était une façon de les inviter

13:59 au rendez-vous d'un écran, à découvrir notre musique,

14:02 et c'était autre chose que de se produire encore

14:04 dans toutes ces salles, etc.

14:05 Et donc là, on a été dans des musées, dans des galeries,

14:08 on a même voyagé un peu.

14:09 Et effectivement, cette date à laquelle je vous fais référence,

14:12 c'était chez Mireille Berthorozidi,

14:14 qui est l'épouse de Claude Zidi,

14:16 qui nous avait reçus dans son très beau...

14:18 qui est une peintre de grand talent,

14:20 et qui nous avait reçus dans son atelier

14:22 pour faire également une projection

14:24 et inviter les gens.

14:25 Donc c'était très beau,

14:26 parce qu'il y avait tous les grands tableaux de Mireille

14:28 sur les côtés,

14:29 et on était là,

14:30 et les gens regardaient l'écran

14:31 avec ces images magnifiques du cinéma des années 60.

14:34 Et on écoutait cette chanson.

14:36 Tes deux mains sont ma bouche

14:40 Mes deux yeux sont ton cœur

14:44 Ton silence, un PC

14:47 Ce qui est étonnant, c'est que votre complicité avec Elisa Point,

14:51 quand vous travaillez ensemble,

14:53 elle écrit les paroles au même moment

14:55 que vous composez la musique.

14:56 C'est vrai qu'on nous demande souvent

14:58 qui fait les paroles,

14:59 est-ce que les paroles sont avant les musiques,

15:01 et on a trouvé quelque chose où

15:04 elle écrit quelques mots,

15:06 elle me montre quelques mots, quelques phrases,

15:08 moi je mets mon piano, je trouve quelque chose,

15:10 et puis ensemble, on avance,

15:12 et donc voilà, elle gratte un peu,

15:14 elle écrit la suite,

15:15 et moi la suite de la musique,

15:17 et tout d'un coup on assiste à la naissance de chansons,

15:19 et c'est assez magique.

15:20 Elle a fait ça je crois avec Christophe,

15:22 parce qu'elle a travaillé avec Christophe

15:24 pour son retour avec "Comme si la terre penchait",

15:26 qui est un des plus beaux albums de Christophe, que j'adore.

15:28 Et elle a travaillé de la même façon avec Christophe,

15:30 ce n'est pas évident, car lui la musique,

15:32 c'était des heures, des semaines de travail.

15:34 Je crois d'avoir entendu que ça avait été assez rock'n'roll,

15:36 mais il y a de très très belles chansons qui sont nées

15:38 de cet album avec Christophe.

15:40 Il y a eu un autre album, d'ailleurs, "Le cinéma" d'Elisa Point.

15:42 Oui, alors ça c'est quelques années plus tard,

15:44 c'est vrai que cette passion pour le cinéma,

15:47 qu'a Elisa, est vraiment très très très forte,

15:49 déjà son écriture est très cinématographique,

15:51 et puis on avait fait une chanson autour de...

15:55 c'était une chanson qui rendait hommage à Audrey Hepburn,

15:57 et de là est partie l'idée de se dire

15:59 "Pourquoi ne ferions-nous pas un album

16:01 consacré aux légendes du cinéma que nous aimons tant ?"

16:03 On en a choisi 18,

16:05 oui c'est ça, 18, et donc est né cet album,

16:07 "Le cinéma" d'Elisa Point,

16:09 où on a une chanson sur Brigitte Bardot,

16:11 peut-être ma chanson préférée, la chanson sur Catherine Deneuve,

16:13 enfin voilà, il y a un peu toutes les figures.

16:15 Et ce qui est drôle, c'est qu'une autre Elisa,

16:17 Tovati, vient de faire un album,

16:19 Elisa fait son cinéma en reprenant les chansons cultes du cinéma.

16:21 Alors, vous avez aussi une autre idole

16:24 avec qui vous avez travaillé, écoutez.

16:27 (Musique)

16:29 - Marie-Paul, Justine Franco-Marotten,

16:35 qui est très célèbre dans le milieu

16:37 d'un underground de New York,

16:39 et là aussi c'est une rencontre importante pour vous, Léonard Lassery.

16:41 - C'est vrai que je suis toujours

16:43 inspiré par ces personnages,

16:45 ces gens d'icônes,

16:47 underground, au parcours,

16:49 et Marie-Paul, j'avais entendu parler d'elle,

16:51 je la connaissais, sans la connaître personnellement,

16:53 parce que souvent elle revient

16:55 dans les biographies de Madonna,

16:57 elle fait partie de celles qui ont découvert Madonna.

16:59 - Oui, et elle a fait le look de Madonna aussi.

17:01 - Oui, elle a fait le look, mais même, elle m'a raconté

17:03 qu'elle était à l'origine des débuts de Madonna,

17:05 parce qu'elle travaillait avec son frère,

17:07 et un jour, elle avait dit, ils étaient DA

17:09 d'une marque qui s'appelait Fiorucci, à ses cultes,

17:11 et ils ont dit "pourquoi on ne prendrait pas ta soeur pour chanter,

17:13 pour le défiler ?" et c'était Madonna.

17:15 Et puis de là, plus tard, elle a fait le look

17:17 effectivement, avec tous des bracelets, etc.

17:19 Ce qui est drôle, c'est que moi, avec mon frère, quand on était dans le sud de la France,

17:21 on allait dans les boutiques de la grande mode

17:23 acheter des bracelets, etc.,

17:25 qui n'étaient autre, en fait, que les bracelets

17:27 ici, du look de Madonna,

17:29 par Mary-Paul, donc c'est assez drôle.

17:31 - Et Madonna, quand elle était venue en France, avant, ça n'avait pas du tout marché,

17:33 personne ne voulait d'elle, elle est partie aux Etats-Unis,

17:35 et elle a rencontré...

17:37 - Et donc, Mary-Paul,

17:39 la vie a fait qu'on s'est rencontrées à un moment donné,

17:41 où elle a fait un livre de polaroïd érotique,

17:43 et elle travaillait beaucoup avec Marc Jacobs,

17:45 à l'époque, et j'avais d'ailleurs même acheté des T-shirts

17:47 qu'elle avait dessinés pour chez Marc Jacobs,

17:49 et en ouvrant le livre,

17:51 il y avait des poèmes,

17:53 et sa voix,

17:55 son attitude m'avait beaucoup inspiré,

17:57 donc de toute façon, très légère, comme ça,

17:59 j'ai dit "mais pourquoi ne pas les mettre en musique ?"

18:01 et quand j'ai entendu sa voix, j'ai dit "bon, on va le faire avec toi",

18:03 et donc on a enregistré

18:05 des premières chansons comme ça, ensemble.

18:07 - Avec des poèmes qui n'étaient pas loin de l'univers de Jacques Prévert, je crois.

18:09 - Oui, des choses très imagées,

18:11 une écriture assez simple,

18:13 mais très esthétique,

18:15 donc un peu en français,

18:17 et surtout en anglais,

18:19 dans un anglais assez simple,

18:21 parce que c'est l'anglais d'une Française,

18:23 qui n'est pas non plus extrêmement bilingue,

18:25 mais qui vit depuis 40 ans aux Etats-Unis,

18:27 et donc on a fait pas mal de chansons.

18:29 - Et vous avez travaillé aussi avec elle,

18:31 dans d'autres circonstances,

18:33 pour un couturier célèbre, Valentino.

18:35 * Extrait de Valentino *

18:37 Une chanson,

18:45 Valentino, c'est un couturier italien,

18:47 qui a été célèbre

18:49 par faire la robe de dentelle de mariage de Jackie Kennedy,

18:51 avec Aristoteles VI,

18:53 et on le voit jouer dans un film,

18:55 il joue son propre rôle, dans "Le Diable",

18:57 s'habillant en Prada.

18:59 - Ah oui, je savais pas qu'il apparait, je me rappelais.

19:01 - Ah oui, il apparaît pendant quelques instants, je l'ai croisé à cette époque-là,

19:03 et il est très heureux de faire ses débuts au cinéma.

19:05 - C'est vrai que cette chanson, un jour,

19:07 Marie-Paul m'appelle, elle me dit "je vais dîner chez Debbie Harry",

19:09 donc la chanteuse de Blondie,

19:11 et je t'appelle après, il faut que je te parle de quelque chose,

19:13 et en fait, à ce dîner, Debbie Harry l'a présentée

19:15 au directeur artistique de chez Valentino,

19:17 et ils lui ont dit "on adore vos chansons que vous avez faites",

19:19 donc c'était les chansons qu'on avait faites ensemble,

19:21 puisqu'elle en avait jamais fait avant,

19:23 et ils ont dit "on voudrait une chanson à nous,

19:25 pour la marque, pour un projet spécial, etc."

19:27 donc il m'appelle tout de suite

19:29 pour m'en parler, et est née comme ça,

19:31 cette chanson qu'on m'a écoutée, "Words I Want To Hear",

19:33 et c'était un single, donc,

19:35 avec un film en super 8, dans l'esprit

19:37 un peu New York, l'époque de la Factory,

19:39 etc., et les images vont un peu dans ce sens-là,

19:41 donc, très inspirant,

19:43 avec une collection qu'elle est avec, voilà.

19:45 - Et à propos de collection, je crois que vous avez

19:47 fait la musique d'un défilé de Christian Dior,

19:49 en hommage à la collection

19:51 "Jardin Japonais" de Christian Dior.

19:53 - En fait, il y en a eu pas mal, pendant 5 ans,

19:55 et ça coule de

19:57 Valentino, puisque Maria Grazia Curie,

19:59 qui était la directrice artistique de Valentino,

20:01 est partie l'été

20:03 de la sortie de cette chanson, chez Dior,

20:05 à la tête des collections femmes de chez Dior,

20:07 et elle a dit "on va continuer",

20:09 donc on a commencé avec cette première chanson,

20:11 et on va le faire pour Dior, donc,

20:13 elle a fait plusieurs... oui, la première, c'était peut-être

20:15 "Le Jardin Japonais" ou la deuxième,

20:17 et il y a eu des thèmes différents, à chaque fois,

20:19 elle donnait, comme ça, quelques mots-clés,

20:21 "Swinging London", "Marine Facefull", enfin, des choses comme ça,

20:23 et puis, je proposais des choses,

20:25 et puis, voilà, on en a fait peut-être une petite dizaine

20:27 de chansons

20:29 qui ont illustré ces collections.

20:31 - Il faut savoir que le jour où Christian Dior est dans un hôtel

20:33 et il tombe, et il va mourir,

20:35 il y a un témoin, un enfant qui est là,

20:37 donc Christian Dior entendait disparaître, c'était Francis Huster.

20:39 - Ah bon ? - Oui, il était dans le même hôtel

20:41 avec sa grand-mère, c'est assez étonnant.

20:43 Vous avez fait aussi d'autres choses, vous avez fait une collection de bijoux,

20:45 aussi, à cette époque ? - Oui, j'ai fait une collection

20:47 de bijoux, j'avais l'idée

20:49 de faire des bijoux depuis longtemps, parce que je me disais

20:51 souvent, et si je faisais quelque chose d'autre,

20:53 en plus de la musique, et donc, je me disais

20:55 oui, ce serait naturellement

20:57 vers la mode, que je me tournerais.

20:59 Et puis,

21:01 à peu près au moment de

21:03 mes débuts et de mes premiers albums,

21:05 mon frère, donc à 5 ans plus que moi,

21:07 s'est lancé dans les lunettes,

21:09 et a lancé une marque sous son nom,

21:11 m'a proposé de

21:13 m'associer à lui pour le faire,

21:15 et j'étais plutôt content, parce que j'avais envie de faire des choses,

21:17 et aussi de m'aérer l'esprit,

21:19 et ça nourrit aussi, quand on me dit "ah bon, on peut faire plein de choses

21:21 en même temps", oui et non, mais c'est vrai

21:23 que faire d'autres choses, ça permet aussi

21:25 de se recentrer après sur son art,

21:27 de respirer un peu,

21:29 c'est des respirations aussi,

21:31 de se consacrer à autre chose.

21:33 Et donc, je ne me suis pas lancé

21:35 tout de suite dans les bijoux, j'ai d'abord

21:37 lancé cette marque de lunettes avec mon frère,

21:39 et puis, quelques années plus tard, j'avais très envie,

21:41 connaissant la matière, puisque donc,

21:43 on travaille la matière qui s'appelle l'acétate,

21:45 et qui sert pour faire les lunettes de qualité,

21:47 j'ai fait des collections de bijoux fantaisie en acétate,

21:49 pendant quelques saisons,

21:51 et puis, même si ça me plaisait,

21:53 et que, en plus,

21:55 j'avais eu des beaux retours, et tout ça,

21:57 mais, bon, j'avais envie de me consacrer

21:59 plus à la musique, et de ne pas trop

22:01 me disperser. - Voilà, et vous êtes revenu à des joyaux,

22:03 mais en forme de musique, on va l'évoquer

22:05 à travers une autre date, le 5 octobre

22:07 2016. A tout de suite sur

22:09 Sud Radio, avec Léonard Lassery.

22:11 - Sud Radio, les clés

22:13 d'une vie, Jacques Pessis. - Sud Radio,

22:15 les clés d'une vie, mon invité

22:17 Léonard Lassery, on a parlé de vos musiques,

22:19 souvent atypiques, votre

22:21 collaboration avec Elisa Point,

22:23 il y a ce nouvel album, "Le grand danger de se plaire",

22:25 qu'on va évoquer dans quelques instants,

22:27 mais je reviens au 5 octobre 2016,

22:29 ce soir-là, c'est la première

22:31 d'une revue qui s'appelle

22:33 "Dessous-dessus" au Crazy Horse,

22:35 avec Chantal Thomas, et la musique,

22:37 qui c'est ? C'est Léonard Lassery.

22:39 - Tu n'es qu'un jeu-fantaisie, de côté

22:41 toc, séduit, séduit.

22:43 Il n'y a rien de bon en toi. - Ça, c'est une autre chanson,

22:47 l'originale que vous avez pour le Crazy Horse.

22:49 - Ça, c'est une chanson à moi que j'ai chantée,

22:51 sur la scène du Crazy Horse, mais c'est pas la chanson,

22:53 effectivement, qui va avec. - Voilà. Mais alors, il faut savoir que

22:55 le Crazy Horse, c'est une autre aventure incroyable.

22:57 - C'est vrai que j'ai rencontré la directrice artistique

22:59 du Crazy Horse,

23:01 et elle m'a dit

23:03 "Il y en a dans ta musique,

23:05 le glamour, le champagne,

23:07 quelque chose qui est vraiment Crazy Horse."

23:09 Donc, ils m'ont d'abord appelé pour terminer

23:11 une chanson qui était en cours pour eux,

23:13 qui s'appelle "Striptease-moi",

23:15 qui est toujours à l'affiche, d'ailleurs,

23:17 et sur laquelle j'ai le plaisir de travailler.

23:19 Et puis après, j'ai fait d'autres musiques,

23:21 pour une performance qui s'appelle

23:23 "Victoria Modesta", j'ai fait aussi,

23:25 j'ai réarrangé des chansons du Crazy Horse.

23:27 Actuellement, on a un tableau avec un morceau

23:29 de Marilyn Monroe, avec, on entend

23:31 peut-être "Song Boys", il faut savoir que les sons,

23:33 c'est moi et ma voix multipliée

23:35 qui fait "ta-la-ta-ta-ta-ta-ta-la-ta-ta-ta"

23:37 et ça, enfin bref, il y a plein

23:39 de... J'ai fait plusieurs travaux pour eux,

23:41 et c'est vrai que les valeurs

23:43 du Crazy Horse, en fait,

23:45 vont bien quelque part avec ma musique,

23:47 et j'aimais bien cette idée

23:49 de, moi, garçon,

23:51 venir avec mon piano et chanter mes chansons Crazy Horse,

23:53 parce que dans mes chansons, il y a quelque part quelque chose

23:55 un peu sur la séduction, sur le glamour,

23:57 etc., et donc, il y a eu quelque fois

23:59 des concerts exceptionnels au Crazy Horse,

24:01 je pense que c'est ça qu'on vient d'entendre. - Voilà, c'était le vôtre,

24:03 vous chantiez Crazy Horse. - Une chanson, l'originale,

24:05 et je chantais ça au Crazy Horse. - Accompagné par un guitariste,

24:07 je crois. - J'étais au piano, il y avait une guitare,

24:09 une guitare électrique, oui. - Alors, j'en reviens

24:11 à cette soirée du 5 octobre 2016,

24:13 Chantal Thomas, qui est donc spécialiste

24:15 de la mode, est choisie

24:17 pour la direction artistique pendant 5 mois

24:19 pour fêter les 65 ans du Crazy Horse,

24:21 car on a un peu oublié, avant,

24:23 il s'appelait le Crazy Horse Saloon, et Alain Barnarda

24:25 l'a créé en 1951,

24:27 parce qu'il aimait les westerns, et

24:29 il voulait faire des... c'était un peintre,

24:31 il voulait faire des tableaux vivants. Les premières

24:33 danses du Crazy Horse, c'est des tableaux

24:35 vivants, ça se voit dans les... - C'est vraiment ça.

24:37 Et le Crazy Horse a quelque chose... il y a des moyens

24:39 beaucoup plus simples que dans les autres

24:41 cabarets parisiens, comme "Type Moulin Rouge"

24:43 ou "Le Lido", quand c'était encore des revues,

24:45 mais les lumières et tout l'art

24:47 de lumière, en fait, du Crazy Horse,

24:49 les tableaux que dessinent les filles et les chorégraphistes

24:51 sont extrêmement

24:53 réussis,

24:55 très, très inspirants,

24:57 et ils sont vraiment, pour moi,

24:59 beaucoup plus haut de gamme que les moyens

25:01 techniques

25:03 qu'il peut y avoir ailleurs, c'est assez magique.

25:05 C'est pour ça qu'on parle des lumières mythiques du Crazy Horse,

25:07 c'est pas pour rien, en fait, il y a vraiment un savoir-faire,

25:09 il y a une magie qui se passe dans ce lieu,

25:11 et tout converge, en fait, à ça.

25:13 Donc le choix des musiques, le choix des filles,

25:15 des chorégraphes, etc.

25:17 - Ce qui est étonnant avec le Crazy Horse, c'est que dans les années 70,

25:19 tous les soirs, le tout-pari était là,

25:21 Johnny Hallyday et Michel Polnareff

25:23 étaient souvent là,

25:25 je crois qu'ils avaient une liaison avec une jeune

25:27 danseuse qui s'appelait Rosa Fumetto,

25:29 et puis, il faut savoir qu'à ses débuts,

25:31 il y a quand même des artistes qui se sont produits au Crazy Horse,

25:33 deux inconnus en 51, c'est Raymond Deveau

25:35 et Charles Aznavour,

25:37 qui ont débuté au Crazy Horse. - Donc il y avait quand même de la chanson.

25:39 - Il y avait de la chanson.

25:41 Et c'est vrai que, en même temps,

25:43 ces filles, elles sont sublimes,

25:45 mais il faut rester très discret vis-à-vis d'elles.

25:47 C'est très compliqué, Léonard Lassry, parce qu'on a envie de les regarder.

25:49 - On les regarde,

25:51 mais ce sont des éléments d'un tableau, en fait.

25:53 C'est tout global.

25:55 C'est d'ailleurs pour ça qu'elles ont presque toutes le même corps,

25:57 elles ont des perruques qui les uniformisent.

25:59 Quand on y va souvent, on remarque, évidemment,

26:01 le visage, et chacune met quelque chose de personnel,

26:03 mais il y a quand même un effet de troupe,

26:05 vraiment, c'est très visuel.

26:07 - Et puis les filles sont très protégées, elles arrivent là-dedans,

26:09 je crois qu'il y a une pointeuse

26:11 tous les soirs pour l'entrée,

26:13 et sur leur salaire,

26:15 on prélève quelque chose qui est un livret,

26:17 genre caisse d'épargne,

26:19 pour que le jour où elles partent, elles aient quelques économies.

26:21 - Ah bon, ça, c'est un détail que j'ignorais.

26:23 - C'est Alain Bernardin qui a mis ça au point.

26:25 Alors, il y a eu le Crazy Horse, alors que vous n'étiez pas

26:27 fan de sortir le soir dans les discothèques parisiennes

26:29 comme le Crazy Horse.

26:31 - Non, je connaissais le Crazy Horse,

26:33 mais bon, voilà,

26:35 le Crazy Horse, quand on ne travaille pas avec, on y va une fois,

26:37 et puis bon, voilà,

26:39 j'ai dit non, je n'y passais pas mes nuits,

26:41 et puis j'adorais, j'adore la revue.

26:43 - Et il y a un autre lieu parisien aussi

26:45 que vous avez fréquenté, c'est Castel,

26:47 car chez Castel, on vous a donné une carte blanche mensuelle.

26:49 - Exactement.

26:51 - Comment c'est né, ça ?

26:53 - C'est né à un moment donné où Castel a commencé

26:55 à vouloir un peu se diversifier,

26:57 accueillir des rendez-vous culturels,

26:59 ils ont monté un prix littéraire,

27:01 et ils se sont dit pourquoi ne pas

27:03 commencer aussi à mettre un peu de musique,

27:05 et faire vivre le lieu différemment,

27:07 et donc on m'a proposé de faire un concert,

27:09 et puis c'est vrai que moi,

27:11 le catalogue de mon label se développait,

27:13 et cette année-là, il y avait une certaine

27:15 quantité de sorties d'artistes

27:17 qui sortaient leur album

27:19 chez moi, et donc je me suis dit

27:21 pourquoi pas finalement ne pas faire une sorte de résidence

27:23 où je pourrais inviter

27:25 justement ces artistes à venir faire

27:27 des lives, et puis moi-même,

27:29 et à cette occasion, on s'est dit

27:31 pourquoi ne pas faire la chanson Castel,

27:33 puisqu'il y avait des chansons qui ont cité Castel,

27:35 comme celle de Jacques Dutronc,

27:37 même les filles, etc., mais il n'y avait pas de chanson réellement

27:39 qui rendait hommage à Castel,

27:41 donc ils m'ont demandé de le faire, je l'ai fait,

27:43 et il y a eu cette série de

27:45 dates qui continuent

27:47 de temps en temps, mais d'une façon épisodique,

27:49 plus sous forme de résidence.

27:51 * Extrait de Castel *

28:09 - C'est une chanson qui évoque ce lieu mythique,

28:11 il faut savoir que Jean Castel a créé ce lieu

28:13 en années 50, c'était le rendez-vous

28:15 du tout Paris, le soir, on est à la table,

28:17 à l'entrée, il y avait

28:19 Louis Lelouch, Johnny, Sardou,

28:21 c'est là où Philippe Junot

28:23 a rencontré Caroline de Monaco

28:25 pour l'épouser, et puis un soir,

28:27 chez Jean Castel, ils faisaient des dîners, je ne sais pas si vous le savez,

28:29 ils faisaient des dîners, des dîners de cons,

28:31 et Francis Weber a été invité un soir,

28:33 et c'est comme ça qu'il a eu l'idée de faire le film.

28:35 Vous n'avez pas connu Jean Castel ? - Non.

28:37 - C'était une fête permanente dans Paris,

28:39 c'était un personnage incroyable. - Non, je ne l'ai pas beaucoup entendu parler.

28:41 - Alors, il y a eu donc Castel,

28:43 et puis il y a eu d'autres musiques étonnantes,

28:45 vous avez fait un jour une musique pour les Galeries Lafayette,

28:47 Léonard Lassery.

28:49 - Oui, c'était une exposition,

28:51 c'était une musique instrumentale,

28:53 un thème piano.

28:55 - C'est étonnant !

28:57 - Alors, c'est venu... - Il y avait une exposition

28:59 "À nos nources pour Noël". - Oui, c'était

29:01 quelque chose de caritatif, je ne saurais plus dire

29:03 pour quelle association,

29:05 et il y avait une exposition d'artistes,

29:07 d'arts contemporains, qui réalisaient

29:09 une installation, et certains

29:11 avaient une musique originale, et moi j'avais fait la musique originale

29:13 d'une installation.

29:15 - Pour l'art contemporain ? - Voilà, il y avait une installation,

29:17 il y avait un globe avec un ours,

29:19 je ne sors plus exactement, ça fait longtemps que je n'ai pas regardé

29:21 les images de ce projet-là,

29:23 mais j'avais fait cette chanson "Igloo", cette musique que d'ailleurs

29:25 les gens aimaient bien, et du coup je l'avais

29:27 rajoutée sur un album, parce qu'il y a

29:29 encore des gens qui me parlent de cette mélodie.

29:31 - Oui, et ce qui est étonnant, c'est que l'art contemporain

29:33 au départ, c'est quelque chose de très fermé,

29:35 on n'y entre pas comme ça,

29:37 mais vous avez réussi à le rendre

29:39 un peu plus populaire.

29:41 - Moi je trouve que la musique peut accompagner

29:43 énormément de choses, donc ça peut accompagner

29:45 tout à fait une œuvre d'art,

29:47 un défilé, ou une publicité,

29:49 enfin plein de choses, la musique teinte en fait,

29:51 change les couleurs

29:53 un peu de la vie, de ce qu'on regarde,

29:55 donc pourquoi pas ?

29:57 Moi j'avais cette envie de faire des chansons,

29:59 mais je peux composer effectivement

30:01 pour plein de choses différentes.

30:03 - Oui, à chaque fois ce sont des expériences,

30:05 d'aller chez Castel, ou au Crazy Horse,

30:07 ou au Galerie Lafayette, pour vous c'est très différent,

30:09 c'est pas simple de...

30:11 - C'est une autre histoire à chaque fois,

30:13 mais voilà, il y a des histoires à raconter, du moment que ce soit inspirant, oui.

30:15 - Oui, mais comment on passe d'un univers à l'autre ?

30:17 - Eh bien,

30:19 on regarde en fait,

30:21 tout simplement, qu'est-ce qu'on a en face de soi,

30:23 et puis on voit si ça nous inspire

30:25 quelque chose, mais c'est pas très différent,

30:27 c'est les univers qui sont différents,

30:29 après moi je suis le même, et je fais quelque part

30:31 la même chose, mais j'essaie de faire

30:33 du sur mesure, c'est comme composer pour des artistes

30:35 très différents,

30:37 on est porté par la même énergie,

30:39 mais en même temps, la personne qu'on a en face

30:41 va nous faire

30:43 créer quelque chose d'autre.

30:45 - Et ça ne vous empêche pas de continuer à composer des chansons,

30:47 comme celle-ci.

30:49 - Partout où je passe, quelqu'un disparaît,

30:51 un beau gosse trépasse un autre appareil.

30:55 - Tendre Assassin,

30:57 Marie France. - J'aime beaucoup cet album.

30:59 - Marie France, il faut savoir,

31:01 elle a commencé

31:03 à l'Alcazar, en 69,

31:05 quand Marie Rivière a transformé une imprimerie en cabaret,

31:07 elle a été meneuse de revue,

31:09 moi je me souviens, dès l'Alcazar, en 70,

31:11 c'était la star de l'Alcazar.

31:13 - Moi je l'ai découvert un peu tard,

31:15 parce que c'est vrai que j'aurais pu la découvrir

31:17 dans les années 90, elle était assez active,

31:19 mais elle était peut-être trop underground pour que moi,

31:21 adolescente, 13-14 ans, je tombe sur son existence.

31:23 Un peu plus tard, à l'âge de

31:25 20 ans, peut-être, j'ai commencé

31:27 à regarder un peu les photos de Pierre et Gilles

31:29 que j'adorais, je voyais

31:31 Marie France, Marie France, Marie France,

31:33 je lisais parfois des interviews d'Etienne Dao qui mentionnaient

31:35 Marie France, et donc

31:37 je commençais à me dire "mais qui est cette Marie France ?"

31:39 et en même temps je la voyais dans les bacs de tous ces disquaires

31:41 où j'allais, je voyais ces disques "39 de fièvre",

31:43 "Marie France en robe rouge devant une cadillac",

31:45 et je me dis "qu'est-ce que c'est, qui c'est ?"

31:47 Et puis un jour je suis tombé sur "On se voit, se voit",

31:49 la chanson dont vous avez parlé au début de l'émission,

31:51 et j'ai découvert que c'est Marie France,

31:53 moi quand j'aime quelque chose, j'y vais à fond,

31:55 donc je découvre, j'achète tous les disques,

31:57 j'achète la biographie, je me documente,

31:59 et voilà, un jour la vie a fait que

32:01 je me suis dit "mais j'adore

32:03 cette femme, j'adore sa façon de chanter,

32:05 et il y a tout un monde en fait,

32:07 il y a Frédéric Bouton, il y a des compositeurs

32:09 géniaux qui ont composé pour elle, etc."

32:11 Et c'est toute une espèce de constellation

32:13 après d'artistes et d'univers

32:15 qu'on découvre, et Marie France,

32:17 ce qui est formidable, c'est qu'elle a été la première personne

32:19 à m'inviter chez elle,

32:21 alors je n'avais encore pas sorti mon premier album,

32:23 et elle a écouté mes maquettes, elle m'a dit

32:25 "c'est incroyable, vous me faites penser à Frédéric Bouton"

32:27 et donc j'ai commencé déjà

32:29 à être assez fan de Frédéric Bouton.

32:31 - Il a fait toutes les revues, Donald Cazard, et il est parti là-bas.

32:33 - Il a fait toutes les revues, il a écrit pour toutes les actrices, etc.

32:35 Et d'ailleurs je vais bientôt rééditer sur mon label

32:37 un concert inédit de Frédéric Bouton.

32:39 - C'est une bonne nouvelle.

32:41 - Et voilà, et donc Marie France a été la première

32:43 à venir chanter avec moi

32:45 sur mon premier album, et notre relation a évolué,

32:47 et cette chanson "Tendre Assassin",

32:49 c'est un album qu'on a fait ensemble en 2019,

32:51 qui était donc enfin, après toutes ces années d'amitié,

32:53 le premier long format

32:55 sur lequel on collabore ensemble.

32:57 - Et il y a aussi une autre actrice avec qui vous avez chanté.

32:59 - Et il y a aussi une autre actrice avec qui vous avez chanté.

33:01 - Charlotte Camping, la Via Condotti

33:11 qui est la grande rue

33:13 à Rome de la mode,

33:15 d'ailleurs où je crois que pour la première fois

33:17 Gucci s'est installée,

33:19 c'était au numéro 8 en 1921.

33:21 - Ah c'est possible, il y a toutes les maisons de mode

33:23 Via Condotti, et c'est vrai

33:25 que quand on a fait cette chanson avec Elisa Point,

33:27 on a imaginé une actrice

33:29 finalement dire ses mots

33:31 sur les couplets et moi chanter les refrains,

33:33 dans un monde idéal, c'était

33:35 Charlotte Camping, et puis en fait

33:37 la réalité a fait que c'est devenue la réalité.

33:39 - Et vous avez même fait la une du "Financial Time".

33:41 - On a fait, c'est-à-dire que suite

33:43 à Via Condotti,

33:45 donc Charlotte Camping ça a très bien

33:47 collé effectivement, elle a senti que c'était pour elle,

33:49 donc j'ai proposé d'autres chansons au cas où,

33:51 elle a dit "non ça c'est pour moi", oui bien sûr,

33:53 c'était exactement pour vous, et on a enregistré

33:55 cette chanson et j'ai senti qu'elle avait peut-être

33:57 l'envie de refaire

33:59 un projet à elle tout entier, d'autres chansons,

34:01 elle avait fait dans le passé un disque,

34:03 et donc il y a eu tout un album entier qui s'appelle

34:05 "De l'amour mais quelle drôle d'idée"

34:07 qu'on a imaginé pour elle, Elisa et moi,

34:09 et qui est sorti, effectivement,

34:11 c'est une de nos plus grandes

34:13 actrices internationales, donc

34:15 effectivement il y a eu une promo internationale,

34:17 elle est retombée parfois dans des pays qui demandaient

34:19 l'album Charlotte Camping, "Je voyage en Allemagne,

34:21 je le vois partout dans les magasins", etc.

34:23 Donc oui, oui, c'était une très belle aventure

34:25 et je suis très très fier de cet album.

34:27 - Et puis il y a une chanteuse aussi qui est une star,

34:29 pour qui vous avez récemment composé des chansons.

34:31 - Merci pour le regard,

34:33 je me sentais seule ce soir,

34:35 marchons un peu dans la nuit, loin de la fête...

34:39 - Même Sylvie Barton vous a fait confiance,

34:41 c'est extraordinaire !

34:43 - Oui, oui, Sylvie Barton, c'est une superbe rencontre,

34:45 c'est une très très belle rencontre

34:47 de ces dernières années,

34:49 et elle cherchait des chansons

34:51 pour son 50ème album,

34:53 c'est incroyable,

34:55 et ce qui est fou, c'est que

34:57 quelques années avant de la rencontrer,

34:59 j'avais commencé à réaliser à quel point la discographie

35:01 de Sylvie Barton était exceptionnelle,

35:03 d'une qualité incroyable,

35:05 encore plus que les quelques tubes,

35:07 enfin les nombreux tubes qu'on connaît,

35:09 mais il y a des albums, il y a une quantité de chansons,

35:11 et donc on est amoureux de chansons, et qu'on découvre,

35:13 qu'on plonge dans les disques de Sylvie Barton,

35:15 c'est incroyable, c'est une profusion

35:17 de chansons, et de superbes

35:19 compositeurs, arrangeurs, auteurs,

35:21 etc., qu'on travaille pour elle,

35:23 et alors, Magie, effectivement, c'était quelques temps

35:25 après le Covid, je ne sais plus exactement quand,

35:27 on me demande si ça me plairait

35:29 de composer, d'écrire pour Sylvie Barton,

35:31 et moi je réponds "oui, bien sûr,

35:33 mais je voudrais bien la rencontrer, voir si on va s'aimer,

35:35 on va s'entendre,

35:37 comment on va passer, parce qu'on ne sait pas l'image,

35:39 bien sûr l'image elle a l'air sympathique,

35:41 etc., mais je ne savais pas exactement

35:43 comment on pourrait échanger pour créer quelque chose

35:45 ensemble, et pas que ce soit juste

35:47 donner des chansons par mail, sur une clé USB,

35:49 pour que, non, ça j'avais pas envie,

35:51 je sentais qu'avec Sylvie Barton, il fallait quelque chose qui soit vraiment

35:53 lié au cœur, parce que c'est très intime,

35:55 j'adore quand elle chante des chansons très intimes,

35:57 comme "Mon Père", ou "La Maritza", etc.,

35:59 et donc je voulais vraiment avoir l'impression

36:01 de la sentir un peu, et

36:03 on s'est rencontrés un soir, et ça a tellement bien

36:05 on a dit on devait faire une chanson,

36:07 et finalement on a fait pratiquement la moitié de l'album ensemble.

36:09 - Voilà, et puis ça vous a quand même laissé

36:11 un peu de temps pour faire votre album qu'on va évoquer

36:13 à travers la date du 9 février 2024.

36:15 A tout de suite sur Sud Radio, avec Léonard Lassery.

36:17 Sud Radio, les clés d'une vie,

36:21 Jacques Pessis. - Sud Radio, les clés d'une vie,

36:23 mon invité Léonard Lassery,

36:25 on a parlé de toutes vos collaborations,

36:27 Charlotte Rampling, Sylvie Barton,

36:29 Elisa Point, bien sûr,

36:31 et puis, 9 février 2024,

36:33 sortie d'un nouvel album

36:35 qui s'appelle "Le grand danger de se plaire",

36:37 déjà un titre particulier, pourquoi ce titre ?

36:39 - C'est le titre d'une chanson,

36:41 alors c'est amusant parce que certains pensent

36:43 qu'il s'agit de se plaire à soi-même,

36:45 bon bien sûr, oui, pourquoi pas,

36:47 mais à vérité, ce titre c'est plutôt

36:49 le grand danger de nous plaire,

36:51 de plaire à l'autre,

36:53 de se jeter dans la grande

36:55 comédie,

36:57 de la séduction,

36:59 voilà, c'est un risque de toute façon,

37:01 oui c'est un danger.

37:03 - "Se plaire" c'est justement le titre de la chanson,

37:05 comme je l'avais dit, on l'écoute.

37:07 - Le grand danger de se plaire

37:09 ne pourra être évité,

37:13 inutile de fuir ses clés,

37:17 presque aussi fort qu'un baiser.

37:21 - Alors c'est la chanson que vous avez choisie

37:23 comme titre de l'album, parce que c'est votre chanson

37:25 préférée de l'album, tout simplement.

37:27 - Oui, c'est la première qu'on a écrite pour cet album,

37:29 et bon,

37:31 j'aime vraiment cette album,

37:33 on me dit toujours ça, bien sûr,

37:35 chaque album, on dit que c'est le dernier qu'on préfère,

37:37 mais c'est vrai que cet album

37:39 est ce que je préfère, je pense, de tout ce que j'ai fait,

37:41 et c'est peut-être

37:43 ce qui me représente le plus.

37:45 Chaque chanson, oui j'aime vraiment cette chanson,

37:47 peut-être un peu plus que les autres, mais pas tellement,

37:49 parce que chaque chanson de cet album,

37:51 c'est vraiment un morceau de moi,

37:53 et quelque chose de très très intense.

37:55 - Et vous avez d'ailleurs dit que si on n'aime pas cette chanson,

37:57 c'est pas la peine d'écouter la suite.

37:59 - C'est vrai qu'il y a des chansons,

38:01 mais il y en a tellement, que si on ne supporte pas cette chanson,

38:03 bon peut-être on peut trouver une autre chanson dans l'album,

38:05 mais non, il y a quand même

38:07 un verbe,

38:09 une mélodie,

38:11 une voix, etc., un parti pris dans les arrangements,

38:13 si on n'aime pas, bon, c'est pas grave,

38:15 il y a beaucoup de choses qui sortent tous les jours.

38:17 - C'est la synthèse finalement de tout ce que vous avez fait

38:19 depuis des années,

38:21 Léonard Lassery, et naturellement,

38:23 Elisa Point est dans l'aventure.

38:25 - Oui, tout à fait, parce qu'on forme un tandem,

38:27 et c'est fou, c'est qu'avec les années,

38:29 on n'est pas seulement un auteur et un compositeur

38:31 qui travaillent ensemble,

38:33 mais on se connaît,

38:35 donc ça dépasse, notre complicité dépasse

38:37 le fait de faire des chansons,

38:39 et donc naturellement, elle va

38:41 sentir ce qui peut

38:43 m'animer,

38:45 ce dont je peux avoir besoin, quelque part,

38:47 et donc mon envie

38:49 de chanter ses textes,

38:51 ça vient très très

38:53 dans un élan très fort,

38:55 et là c'est vrai que cet album-là, il n'y a eu

38:57 aucune chanson qu'on a écartée,

38:59 toutes les chansons sont tombées encore plus justes que justes,

39:01 et c'était vital

39:03 de les chanter. - C'est presque un aboutissement

39:05 vital alors ? - Oui, oui, cet album,

39:07 c'est vrai qu'on n'est pas à l'heure des bilans

39:09 encore, je suis trop jeune pour ça, mais c'est vrai

39:11 que cet album, c'est quand même

39:13 une sorte de... c'est une nouvelle page,

39:15 et quelque part c'est aussi peut-être

39:17 la pièce montée de tout ce qu'il y a eu avant,

39:19 parce que cet album c'est très très important pour moi.

39:21 - Il y a un album beaucoup plus grand public que les précédents ?

39:25 - Je sais pas, on verra,

39:27 mais il y a quelque chose, oui,

39:29 effectivement, peut-être après aussi dans le son,

39:31 il y avait toujours une intention pop dans ma façon de composer,

39:33 dans mes mélodies, peut-être que cette fois-ci

39:35 le son et la réalisation

39:37 prolongent cette intention qui était avant

39:39 bloquée plutôt dans un format plus chanson,

39:41 un peu plus traditionnel, peut-être légèrement plus sérieux,

39:43 et là,

39:45 c'est vrai que je suis très

39:47 heureux aussi de la réalisation

39:49 de cet album que j'ai fait avec un garçon très

39:51 talentueux qui s'appelle Louis Rémy,

39:53 et on a trouvé vraiment, on a d'abord essayé

39:55 sur le Grand Angers de Se Plaire, justement,

39:57 je savais un peu vers quoi je voulais aller au niveau du son,

39:59 et après j'ai tellement aimé faire tout l'album

40:01 ensemble parce que je vois pas mélanger

40:03 d'autres façons de faire,

40:05 et donc oui, j'avais aussi envie

40:07 de nouvelles chansons à chanter sur scène,

40:09 puisque c'est quand même aussi

40:11 mon souhait le plus cher, et de chanter sur scène

40:13 les nouvelles chansons, les mélanger aux anciennes,

40:15 et c'est vrai que maintenant je commence à avoir

40:17 pas mal de chansons de mon répertoire,

40:19 donc c'est un plaisir de voir ce que je vais chanter sur scène

40:21 et comment je vais mélanger, justement,

40:23 on prépare le prochain concert et on choisit

40:25 quelles chansons de cet album, une grande partie,

40:27 vont se mélanger, se mêler,

40:29 faire revivre ou éclairer parfois

40:31 d'autres chansons des albums d'avant,

40:33 donc c'est un plaisir, c'est...

40:35 Voilà. - Et il y a dans cet album

40:37 plusieurs chansons qui vous ont

40:39 inspiré, et qui ont inspiré

40:41 Elisa Point, notamment celle-ci

40:43 Pas la même mémoire.

40:45 Les derniers souvenirs

40:47 font presque bande à part

40:49 Mais à ton vu venir

40:51 Le meilleur comme le pire

40:53 De nous être

40:55 tant aimés

40:57 La photo déchirée

40:59 Où sont les preuves d'amour

41:01 L'assassin court toujours

41:05 - Alors il y a un clip de cette chanson,

41:07 et cette chanson sur la mémoire,

41:09 est-ce que la mémoire est changeante, qu'est-ce qui vous a inspiré ?

41:11 - La mémoire est changeante, parce que quand on se sépare

41:13 de quelqu'un, et ça peut être

41:15 surtout en amour, mais ça peut être aussi en amitié,

41:17 ou même dans des relations filiales,

41:19 chacun a l'impression d'avoir vécu quelque chose

41:21 différent, et on voit après les gens raconter quelque chose

41:23 qui n'est pas du tout ce que nous on a l'impression d'avoir vécu

41:25 donc on se dit "qu'est-ce qu'il raconte, qui est Mito ?"

41:27 en fait, on sait pas. Et c'est

41:29 un point de vue intéressant, je trouvais, donc c'est vrai que

41:31 quand elle est arrivée avec ce truc, Pas la même mémoire, je lui ai dit

41:33 "de quoi tu parles, qu'est-ce que c'est ?" Et quand j'ai vu

41:35 de quoi il s'agissait, j'ai dit "c'est génial en fait, oui"

41:37 - Vos derniers souvenirs font bande à part, parce que chacun raconte

41:39 quelque chose, est-ce qu'on fait exprès,

41:41 est-ce qu'on fait pas exprès, mais c'est vrai que

41:43 après une séparation, vous, vous avez l'impression d'avoir vécu

41:45 quelque chose, et puis

41:47 l'autre personne, non, pas la même chose, donc

41:49 oui, oui. - Et même dans les livres, quand quelqu'un raconte

41:51 une histoire, ça c'est, quelquefois,

41:53 c'est totalement inventé ou... - Totalement,

41:55 mais ça, la perception des choses

41:57 effectivement,

41:59 diffère. - Et la mémoire, ça vous permet aussi

42:01 d'évoluer musicalement, Léonard Lassery ?

42:05 - La mémoire, est-ce que ça me permet de...

42:07 c'est à dire ? - C'est à dire que le souvenir

42:09 d'autres musiques vous permet d'en créer une nouvelle ?

42:11 - Non, mais

42:13 on est forcément, il y a forcément des filiations

42:15 entre des mélodies, où

42:17 il y a parfois des gens qui cherchent, on dirait "ah mais cette chanson

42:19 me fait penser à celle-là", ou "t'avais déjà

42:21 fait un peu ça", oui, il y a des familles de mélodies, déjà,

42:23 donc c'est possible,

42:25 oui, oui. - Et une autre chanson de cet album,

42:27 "Parle d'amour, en passant par l'amour"

42:29 - En passant

42:31 par l'amour

42:33 j'ai aimé

42:35 le plus beau

42:37 à faire

42:39 faire le tour

42:41 du moindre grain

42:43 de peau

42:45 en passant par l'amour

42:47 - Alors ça veut dire un album résolument doux,

42:49 avec le piano, simplement, ça c'est aussi

42:51 quelque chose auquel vous teniez, Léonard Lassery ?

42:53 - Oui, parce que jusqu'à présent, le piano ça reste

42:55 quand même mon instrument de prédilection,

42:57 cet album est moins piano que les autres, il y a des

42:59 pianos dans les arrangements, et ce

43:01 morceau c'est justement le morceau un peu central

43:03 de l'album, où on retrouve quand même

43:05 une chanson piano-voix,

43:07 où on est vraiment dans l'intimité,

43:09 même si le reste est aussi intime,

43:11 etc, mais cette chanson c'est une sorte

43:13 d'épure, qui fait un peu plus écho

43:15 à mes albums d'avant, il y avait beaucoup plus de piano.

43:17 - Et sur la pochette, vous renouez avec le

43:19 nœud papillon ? - Exactement, bravo !

43:21 - Et pourquoi ? C'est un souvenir

43:23 d'enfance ?

43:25 - Alors, il faut dire que la pochette, j'ai eu

43:27 le grand bonheur de faire cette pochette

43:29 avec Pierre et Gilles, donc j'ai aimé beaucoup le travail,

43:31 j'ai toujours rêvé de faire un album secrètement

43:33 avec une pochette de Pierre et Gilles,

43:35 et finalement, ça s'est fait enfin pour cet album.

43:37 Et quand j'ai réfléchi comment

43:39 je voudrais apparaître, même si c'est quand même eux

43:41 qui décidaient, mais enfin, j'ai quand même

43:43 formulé quelques idées,

43:45 je me suis dit

43:47 en fait, le grand danger de se plaire, c'est aussi

43:49 quelque part, le grand soir,

43:51 le grand soir de l'aventure, et donc, le fait d'être

43:53 un peu habillé, un peu plus habillé que pour

43:55 tous les jours, donner un peu le ton de cet album.

43:57 J'aime bien dire que cet album, il est à 23h,

43:59 à 1h du matin, il est à minuit,

44:01 les autres albums étaient peut-être plus à 14h ou à 15h

44:03 de l'après-midi, donc la tenue,

44:05 elle est là pour aussi exprimer

44:07 peut-être l'intensité des

44:09 sentiments qui sont exprimés dans cet album.

44:11 - Et puis, il y a quand même un événement dans cet album,

44:13 un duo avec Fanny Ardant.

44:15 - Un autre jour

44:17 dans la nuit,

44:19 un autre amour à aimer,

44:21 oui, aimer comme on s'enfuit,

44:23 et n'en revenir

44:25 jamais,

44:27 un autre rêve dans cette vie,

44:29 loin de ces feux d'artifice,

44:31 le plus vrai sens

44:33 interdit, même au bord

44:35 du précipice.

44:37 Qui d'un regard sera au cœur

44:43 d'une même ferveur

44:45 quand vient le soir,

44:47 quelle silhouette en brossard.

44:49 - On reconnaît bien la voix de Fanny Ardant, comment c'est venu ça ?

44:51 Parce que la faire chanter, c'est pas évident.

44:53 - J'avais le souvenir, comme beaucoup,

44:55 de cette scène de 8 femmes,

44:57 de François Ouzon, où elle chantait

44:59 "A quoi sert de vivre libre" de Nicoletta.

45:01 J'adore cette scène,

45:03 que je trouve absolument incroyable, j'adore ce film,

45:05 de toute façon, et toutes les actrices qui chantent,

45:07 elles sont fabuleuses.

45:09 Et c'est vrai que quand j'ai fait la promo

45:11 de l'album de Charlotte Rampling, on me demandait

45:13 souvent "Quelle autre actrice vous rêveriez de faire chanter ?"

45:15 Et souvent, les gens devinaient,

45:17 même à ma place, avant que je le dise,

45:19 "Et Fanny Ardant ?" Et bien sûr que la voix de Fanny Ardant

45:21 est complètement envoûtante, transcendante.

45:23 Et donc c'était

45:25 évident qu'un jour,

45:27 sa voix,

45:31 j'en rêverais. - Elle l'accepte

45:33 et ensuite ? - Oui, oui.

45:35 Et quand j'ai fait cette chanson, "Un autre jour dans la nuit",

45:37 il faut dire que je l'avais rencontrée quelque temps avant,

45:39 donc on avait commencé un peu à échanger et se voir

45:41 quelques fois, sans pour l'instant

45:43 rien vraiment fixer ensemble.

45:45 Et quand on a fait "Un autre jour dans la nuit",

45:47 j'ai lu ses paroles, j'ai vu les

45:49 couplets, et je me suis dit "Mais c'est fou,

45:51 ça aurait pu être bien pour Fanny Ardant."

45:53 Et puis après, voilà,

45:55 même pas quelques heures plus tard, on s'est dit "Mais en fait,

45:57 il faut proposer à Fanny Ardant

45:59 ces mots." Et elle était

46:01 en tournage en Italie, tout de suite,

46:03 elle m'a répondu en me disant "Mais oui,

46:05 oui, oui, faisons-le."

46:07 Et donc, dans une grande magie,

46:09 comme ça, un élan d'amitié,

46:11 de complicité, on a enregistré cette chanson.

46:13 - Elle a beaucoup d'humour,

46:15 je sais pas si vous le savez, mais dans sa jeunesse,

46:17 quand elle était à Londres, elle a postulé pour être

46:19 "Bunny Girl" au Playboy de Londres.

46:21 - Ah non ? - Oui, oui.

46:23 Elle a été refusée parce qu'elle n'était pas assez belle.

46:25 Elle dit "Dommage, ça m'aurait permis de gagner ma vie

46:27 facilement, chanter, danser, faire l'idiot

46:29 tous les soirs de 1h à 2h du matin."

46:31 - C'est drôle. - Elle a beaucoup d'humour.

46:33 Et alors, c'est vrai que la nostalgie

46:35 et la nuit sont très présentes dans cet album,

46:37 Léonard Lassery.

46:39 - C'est le parcours, en fait. C'est-à-dire que

46:41 dans ce parcours, c'est comme une nuit d'aventure,

46:43 on va traverser plein d'états.

46:45 Donc il y a le grand danger de se plaire, c'est un peu le générique,

46:47 on va se lancer l'aventure,

46:49 on rencontre quelqu'un, puis finalement on se sépare,

46:51 et puis on fait un mauvais rêve.

46:53 Donc c'est une mauvaise relation qui tourne mal.

46:55 C'était bien aussi de chanter une chanson,

46:57 un texte que j'aime beaucoup dans cet album, qui s'appelle "Un Mauvais Rêve",

46:59 qui parle des mauvaises relations.

47:01 Des choses qui se passent mal et qu'on veut vite oublier.

47:03 Et donc j'aime beaucoup ce texte.

47:05 Et puis, après ça,

47:07 il y a justement le "Jouer avec Fanny" qui est

47:09 la lumière dans la nuit, finalement. Un autre jour dans la nuit,

47:11 c'est ce moment où on a vécu des choses difficiles,

47:13 puis finalement on repart,

47:15 et ça repart encore pour d'autres aventures.

47:17 Donc il y a plein d'états comme ça.

47:19 Et puis c'est plein d'états

47:21 de vibrations

47:23 entre la séduction, entre les aventures,

47:25 les bonnes, les mauvaises,

47:27 les sentiments passagers,

47:29 les choses plus fortes, les déceptions.

47:31 Il y a un peu une grande traversée dans cette nuit.

47:33 - Oui, mais ce qui est étonnant avec vous, Léonard Lassry,

47:35 ce sont les univers très différents auxquels vous avez participé.

47:37 Vous avez travaillé avec Jean-Claude Dreyfus,

47:39 vous avez été au Festival d'Avignon

47:41 avec un excellent nageur,

47:43 vous avez fait un disco

47:45 pour un festival chéri-chéri. A chaque fois,

47:47 ce sont des aventures nouvelles.

47:49 - Oui, parce que

47:51 tout ça, le dénominateur,

47:53 ça reste quand même les mélodies.

47:55 Moi, c'est de faire une mélodie, donc effectivement, après,

47:57 mes mélodies vont bien en disco, vont bien

47:59 à d'autres sauces.

48:01 Donc oui, oui, les mélodies me mènent

48:03 à tous ces endroits, et les rencontres avec les gens,

48:05 parce que c'est quand même les rencontres qui...

48:07 - C'est ça, c'est ça.

48:09 - C'est ça, c'est ça.

48:11 - Et vous avez aussi fait un album

48:13 avec cet album, où il y a également

48:15 "Mes yeux d'océan".

48:17 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:19 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:21 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:23 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:25 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:27 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:49 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:51 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:53 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:55 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:57 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

48:59 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:01 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:03 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:05 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:07 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:09 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:11 * Extrait de "Mes yeux d'océan" de Jean-Claude Dreyfus *

49:23 Restez fidèle à l'écoute de Sudrat.

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